Деми Мур – это отличная актриса, которая стала известной благодаря ряду популярных ролей. Она сумела создать себя самостоятельно при помощи большого таланта и огромной харизмы.
Сегодня мы поговорим о самых интересных фактах из биографии, карьеры и личной жизни американской красавицы.
Личная жизнь
12. Отношения с Брюсом Уиллисом.
Вторым мужем Деми стал известный актер Брюс Уиллис. Мужчина и женщина познакомились на премьере кинофильма «Слежка». Девушка подарила своему возлюбленному троих дочерей (девочек назвали Румер, Скаут и Таллуя). В 2000 году пара рассталась после 13 лет брака; партнеры при этом сохранили достаточно теплые отношения.
13. Отношения с Отношения с Катчером.
В 2005 году девушка в третий раз вышла замуж. Ее очередным избранником стал актер Эштон Катчер, который был младше своей жены на целых 15 лет! Церемония бракосочетания происходила в традиционном еврейском стиле.
Отношения длились целых 6 лет, пока Деми не подала заявление на развод. Причиной разрыва отношений стало интервью молодой модели Сары Лил о бурной ночи, проведенной с Эштоном.
Другие факты
14. Проблемный этап в жизни.
Расставание сильно ударило по самолюбию красавицы, которая пристрастилась к употреблению спиртного. Брюнетка, уже имевшая ранее проблемы с легкими наркотиками и алкоголем, вновь пыталась подобным образом утолить свою душевную боль.
Спирт, психотропные вещества и энергетики стали неотъемлемой частью ее ежедневного рациона питания. Как итог, она сильно похудела и потеряла свою былую привлекательность. Очередная «вечеринка» закончилась весьма печально, у Деми начались конвульсии. Уже в больнице доктора диагностировали анорексию.
Следующий год оказался очень сложным, с актрисой не хотели иметь ничего общего даже собственные дети. В последнее время ситуация стабилизировалась и улучшилась, реабилитация дала свои плоды.
15. Лишилась собственных зубов.
Резонансными стали фотографии Мур, на которых она позирует без нескольких зубов. Из-за постоянного стресса девушка лишилась двух резцов. Устранить проблему удалось достаточно легко, звезда сразу же обратилась за помощью к профессиональному стоматологу.
16. Социальные сети.
У актрисы есть официальная страничка в Фейсбуке и Твиттере (4.73 миллиона подписчиков). Эти социальные сети она практически не ведет. Недавно у нее появился инстаграм (moore2d), на который пока что подписано примерно 160 тысяч уникальных пользователей.
Первую публикацию она записала сразу же после свадьбы принцессы Евгении и Джека Бруксбэнка.
17. Пластические операции в жизни Мур.
Коррекция глаз – это не единственное изменение во внешности женщины. Ходят слухи, что Деми несколько раз ложилась под нож. Она удалила пару ребер для более изящного вида, а также увеличила грудь и немного подправила форму носа (это событие произошло еще в самом начале ее карьеры). Кроме того, девушка увеличила ягодицы и сделала подтяжку нижних век.
Короткие факты
18. Рост актрисы составляет 165 сантиметров, а вес – примерно 52 килограмма.19. Левый глаз у брюнетки зеленый, а правый карий. Эту особенность она иногда скрывает при помощи линз.20. Актриса проживает в достаточно нетипичном месте, ее резиденция расположена в маленьком городке Хейли, что находится в штате Айдахо.21. Женщина обожает животных, в ее доме обитает несколько собак.22. В СМИ появлялась информация, что в 2018 году брюнетка встречалась с Ником Джонасом, который на тридцать лет младше ее. Любовь к младшим парням у нее была всегда. Уже в 1982 году она поцеловала взасос своего пятнадцатилетнего партнера по съемочной площадке (ей самой на тот момент было уже 19).23. В 1997 году девушка радикально сменила имидж: она побрилась налысо ради съемок в киноленте «Солдат Джейн».24. Любимое хобби красавицы – коллекционирование фарфоровых кукол. Ее огромная коллекция состоит из 2000 экземпляров игрушек.25. Многие называют внешность Деми Мур эталонной. Красавицу часто путают с другими знаменитостями, а именно с Джорданной Брюстер и Дженнифер Коннелли. В свои годы женщина выглядит прекрасно даже без макияжа.26. Девушка не всегда выступала на больших экранах в качестве положительного героя. В киноленте «Ангелы Чарли: Только вперёд» она отлично отыграла роль злодейки.27. Брюнетка активно занимается благотворительностью. Американка несколько раз публично выступала против сексуального рабства и распространения детского порно, а также помогала финансово нескольким популярным организациям.
Биография актёра
Дата рождения — 07.02.1978 . Полное имя — Кристофер Эштон. Отец, Ларри Кутчер, работал на заводе. Мать, Дайан, по национальности была ирландкой. У будущей звезды Голливуда есть младший брат-близнец Майкл, также сестра Тауша. Семья, в которой вырос Эштон, была довольно консервативной и религиозной.
Детство и юность
Когда близнецам было по три года, их родители узнали, что у Майкла ДЦП, а также серьёзные проблемы с сердцем. Когда мальчику было 13 лет, врачи сказали, что сердце выдержит только две недели. Эштон очень переживал и, по его собственным словам, находился на грани самоубийства. Ларри остановил старшего сына, когда тот хотел спрыгнуть с крыши, чтобы его сердце досталось брату.
Всё обошлось и подходящий донор для Майкла был найден. Сейчас он живёт полноценной жизнью и близко дружит со старшим братом.
По воспоминаниям Эштона, в детстве он часто боялся идти домой, так как опасался плохих новостей о состоянии брата. Но именно Майкл помогал ему не отчаиваться и не опускать руки.
У актёра есть врождённый дефект — синдактилия, что означает сросшиеся пальцы на ногах. Это случилось ещё в период эмбрионального развития.
Учась в школе, Эштон участвовал в разных постановках, но никогда не был прилежным учеником. Он вёл довольно разгульный и бунтарский образ жизни. Когда подросток был в выпускном классе, он совершил попытку обокрасть школу, но его поймали и условно осудили на три года. Из-за этого события он лишился стипендии и девушки. Но такое происшествие заставило его пересмотреть свои взгляды на жизнь.
Школьные годы запомнились ему лишением невинности в 15 лет. Позже в интервью, он рассказывал, что событие мало его впечатлило, но через два года он повторил опыт с той же девушкой, чтобы доказать ей и себе свою мужественность.
Когда Эштону было 16 лет, его родители подали на развод. Со временем мать и отец обзавелись новыми семьями и детьми.
Кутчер поступил в университет Айовы, чтобы получить образование инженера-биохимика. А также он начал подрабатывать у отца на заводе. Во время учёбы Эштону поступило предложение попробовать себя в качестве модели. Его пригласили принять участие в конкурсе «Свежие лица Айовы». Привлекательные внешние данные и высокий рост позволили ему с лёгкостью занять первое место. После победы Кутчер оставил учёбу и отправился покорять Нью-Йорк.
Сразу же он получил предложения о работе с такими известными брендами, как Кельвин Кляйн, Версаче и многими другими. Эштон часто попадал на обложки мировых глянцевых журналов. И хотя модельная карьера шла в гору, Кутчер мечтал сниматься в кино.
Начало актёрской карьеры
Первая роль будущей звезде досталась в 1998 году. Ему предложили участвовать в сериале «Шоу семидесятых». Этот телесериал стал хитом и принёс Эштону первую долю известности. Через год он снялся в комедии «Американский пирог для девушек».
Вскоре стало понятно, что молодой человек обладает комедийным талантом. Благодаря этому и при помощи создательницы сериала «Шоу семидесятых», Кутчер получил возможность вести собственное телевизионное шоу «Подстава» на канале MTV. Эштон начал зарабатывать первые серьёзные гонорары, а также приобрёл популярность у молодёжи.
Главную роль молодой актёр получил в 2000 году в киноленте «Где моя тачка, чувак?» Его партнёрами по съёмкам стали Шон Уильям Скотт и Дженнифер Гарднер. Эта работа стала настоящим прорывом в кинокарьере Кутчера. После этого ему поступало множество предложений о съёмках, но из-за славы несерьёзного комика, это были комедийные фильмы.
Невероятный успех
В 2003 году ему досталась первая серьёзная роль в триллере «Эффект бабочки». Его партнёршей по съёмкам стала Эми Смарт. Эштон, после выхода киноленты на экраны, приобрёл необычайную популярность, а также доказал наличие актёрского таланта. Ему начали доверять более серьёзные роли в кино.
Следующие работы в фильмографии Эштона Катчера:
- «Больше, чем любовь».
- «Однажды в Вегасе».
- «Бабник».
- «День святого Валентина».
Картина «Киллеры» вышла на экраны в 2010 году. Актёр исполнил роль наёмного убийцы, которому надо выяснить, кто из его соседей начал на него охоту. В 2011 году он снялся вместе с Натали Портман в фильме «Больше, чем секс».
Два года спустя Кутчер сыграл знаменитого основателя империи Apple — Стива Джобса. Чтобы стать максимально похожим на легендарную личность, Эштон перечитал все интервью, изучил биографию, научился ходить и разговаривать, как Джобс. После выхода байопика на экраны, Кутчер приобрёл ещё больше поклонников по всему миру. Да и критики были в восторге от работы актёра.
Эштон также снимался в популярном телевизионном шоу — «Два с половиной человека». Он играл главного героя, заменив Чарли Шина, которого уволили.
С 2013 года Кутчер начал гораздо реже сниматься в кино и последним его работами стали:
- «Энни».
- «Ранчо».
- «Долгий дом».
На данный момент список картин, где снимался актёр насчитывает более 150 названий. Но Эштон также выступал в роли сценариста и продюсера на съёмках некоторых из своих фильмов: «Ранчо», «Красивая жизнь», «Киллеры».
Личная жизнь
События из личной жизни Эштона Катчера не раз шокировали публику. Первый серьёзный роман он завёл с актрисой Бриттани Мёрфи. Их отношения были совсем непродолжительными.
После разрыва, молодой актёр встретил Деми Мур в 2003 году. Она, на тот момент, уже была в разводе с Брюсом Уиллисом. Актриса старше Эштона на 15 лет, но это не помешало им пожениться. Их свадьба была довольно необычной и среди гостей даже присутствовал бывший муж Деми, с которым она осталась в хороших отношениях.
Кутчер признавался, что с детства был влюблён в актрису, а после того как она взяла его фамилию, пресса и общественность поверили в их искренние чувства и оставили пару в покое. Спустя несколько лет, Эштон сам дал повод для публикаций в жёлтой прессе. Пошли слухи о постоянных изменах актёра своей супруге. Деми долго не выдержала гуляющего мужа и в 2011 году подала на развод.
С 2012 года Кутчер стал встречаться с Милой Кунис. Они были знакомы со съёмок в телесериале «Шоу семидесятых». Вначале их роман носил несерьёзный характер, потому что оба отходили от предыдущих отношений. Всё поменялось, когда в 2014 родился их первый общий ребёнок — дочь, которой дали имя Уайетт Изабель. И только в 2015 году Мила стала официальной женой Эштона Катчера. Через год на свет появился второй ребёнок пары — сын Димитрий.
Интересные факты:
- Кутчер выучил русский язык, чтобы понимать и общаться с родственниками жены, у которых украинское происхождение. Правда, у него не всегда это получается.
- Мила и Эштон решили воспитывать своих детей так, чтобы те всегда добивались всего самостоятельно и не рассчитывали на помощь состоятельных родителей.
- Актёр всерьёз увлекается футболом и даже по молодости работал ассистентом тренера, но желание сниматься в кино было сильнее.
- Кутчер мечтает о 12 детях. По слухам, Мила не хочет рожать даже третьего ребёнка.
- Эштон владеет итальянским и двумя японскими ресторанами в Лос-Анджелесе и в Атланте.
- Звезда активно ведёт свои социальные сети и часто радует поклонников селфи и смешными картинками.
- С возрастом понял, что надо уходить из кино и заняться высокими технологиями. Кутчер уже давно начал инвестировать в различные стартапы.
- Бывшая жена Эштона, узнав о пополнение в семействе, прислала ребёнку подарок. Но Мила негативно к этому отнеслась и отослала презент обратно.
- Медовый месяц пара провела вместе с родителями Кутчера, катаясь по стране в фургончике.
По насыщенной биографии Эштона Катчера понятно, что начало жизни у него было не из простых. Но это не остановило актёра и он сумел добиться исполнения всех своих желаний, благодаря таланту и трудолюбию.
Детство
Джош стал плодом любви учительницы физкультуры и менеджера по продаже площадей под рекламу. Позже, правда, родители будущей знаменитости развелись. Однако мальчик отца из виду не потерял и поддерживал с ним отношения. Хотя и жил с мамой и сестрами.
Образование у Джоша Дюамеля совершенно не профильное и с актерским искусством никак не связано. Молодой человек учился по специальности «Биология» в Minot State University. Желание изучать естественную науку неплохо уживалось с умением великолепно играть в футбол. Джош был квотербеком и защищал честь университетской команды.
Модельный бизнес
Впрочем, планы на будущее у Джоша были связаны не со спортом и не с биологией, и даже не с актерским мастерством, а со стоматологией. Дюамель планировал пойти учиться в стоматологическую школу, но не проучился там и одного семестра. Но волею судеб Дюамель оказался в модельном бизнесе. В это время он уже жил в Калифорнии (поехал туда вслед за любимой девушкой) и начал участвовать в различных показах, а так же сниматься в музыкальных клипах. К примеру, молодой человек попал в видеоролики Кристины Агилеры и Донны Саммер. А кроме всего прочего, красавец-мужчина позировал перед фотообъективами, благодаря чему спустя некоторое время попал на телевидение.
Обаятельный ДжошКстати, в 1997 году Джош Дюамель получил титул лучшей модели-мужчины в международном конкурсе. А вот первым вице-мистером стал еще не известный в то время Эштон Катчер.
Актерская карьера
Свою первую успешную роль Джош Дюамель отыграл в 1999 году. Он исполнил роль Лео дю Пре в американской мыльной опере телеканала АВС «Все мои дети». История любви героев Ребекки Бьюдиг и Джоша Дюамеля понравилась критикам и, в 2003 году, из кандидатуры выдвинули в лауреаты дневной премии «Эмми».
«В Голливуде есть стереотип о работе в мыльных операх. Для меня это загадка, почему, ведь в сериалах задействовано так много по-настоящему хороших актеров. И никакие уроки драмы нельзя сравнить с работой на телевидении! Актер учится правильно позировать перед камерами, устанавливать свет, а так же находить общий язык со съемочной группой, в частности, с режиссером. Для меня, съемки в сериале – это лучшее, что могло произойти», — говорит актер.
Портрет Дориана ГреяИ далее, вплоть до 2004 года актер снимался только в телесериалах. В это время за плечами молодого актера уже был диплом актерской школы-студии Скотта Седита. В тот период копилка работ Джоша пополнилась такими проектами, как «Эд», «Лас-Вегас», «Расследование Джордан». Кстати, герой Дюамеля по имени Дэнни Маккой из сериала «Лас-Вегас», ветеран иракской войны и аналитик службы безопасности в казино, помог впоследствии получить актеру работу в фильме «Трансформеры».
В 2004 году Джош получает роль «звезды» Теда Хэмилтона. Его он сыграл в комедийной мелодраме «Свидание со звездой» Роберта Лукетича. Этот добрый и романтический фильм понравился зрителям и получил неплохие отзывы критиков. Сам актер справился прекрасно с ролью холостяка-актера, свидание с которым выиграла в телеконкурсе молоденькая девушка из провинции.
Дориан Грей
Джоша Дюамеля подняла волна успеха, и сидя на ней верхом он получил в 2006 году довольно большую роль в кино. Актер сыграл характерного Дориана Грея в еще одной экранизации легендарного произведения Оскара Уальда «Портрет Дориана Грея». Эту картину поставил режиссер Дэвид Розенбаум. Впрочем, эту версию подвергли довольно жесткой критике. Джош Дюамель на видеоВ том же году актер сыграл еще одну главную роль. На этот раз работа была в приключенческом триллере под названием «Туристас». Здесь в центре сюжета оказалась компания молодых людей, которые путешествовали по Бразилии. И у них, вместе полноценных каникул на пляже, оказался страшный отдых. Герои оказались втянутыми в погоню, в которой еле-еле выжили. Ребят преследовала группа охотников за человеческими органами.
Дальнейшая карьера
В 2007 году актер был занят в роли капитана Леннокса в боевике с элементами фантастики «Трансформеры» Майкла Бэя. Чуть позже Джош снялся в продолжениях популярной картины: «Трансформеры: Месть павших», а так же «Трансформеры 3: Темная сторона луны».
В 2010 году актер снялся сразу в нескольких картинах, среди них «Жизнь, как она есть», «Однажды в Риме», «Рамона и Бизус». Спустя год Дюамель работал над романтической комедией «Старый новый год». Ну а в 2012 году Джош уже успел поработать над двумя картинами. К выходу готовятся фильмы «Movie 43» и «Клин клином».
Стоит отметить, что многие картины, где играет актер, сняты в жанре романтической комедии. Режиссеры и продюсеры видят, что внешность Джоша как раз располагает к таким ролям, поэтому не упускают своего шанса.
Личная жизнь Джоша Дюамеля
Личная жизнь актера была долгое время и остается сейчас предметом обсуждения журналистов и пользователей интернета.
Интервью с Джошем Дюамелем
В 2009 году Джош женился на певице Стейси Энн Фергюсон (известной как Ферги), солистке популярной группы The Black Eyed Peas.
А за развитием отношений Джоша и Ферги огромная армия поклонников следила с замиранием сердца. В 2004 году певица попала на телешоу Дюамеля в качестве гостя. После эфира завязался роман.
«Когда она шла около меня, я даже боялся дышать! Я постоянно думал: «Господи, что же делать, если она вдруг заговорит со мной?!». И она остановилась. Я, естественно, выглядел как полный идиот. И первое, что я смог произнести охрипшим от волнения голосом: «Ты такая горячая штучка!». У Стейси, к счастью, оказалось отличное чувство юмора. И она ответила мне: «Я знаю, я однажды читала об этом в издании InStyle. А какая я в твоих мечтах?».
О своей помолвке влюбленные объявили только в 2007 году, два года знаменитости ходили в статусе жениха и невесты. Церемония бракосочетания Фергюсон и Дюамеля состоялась в Малибу. Примечательно, что на такой важный для семьи момент звезды не пустили лишних людей. На свадьбе не было ни журналистов, ни фотографов.
Интересные факты
Актер за свою неотразимую улыбку был записан в список самых сексуальных людей планеты.
Джош является ресторатором. Известно, что он владеет рестораном в родном городе «10 North Main». В заведении можно отведать такие деликатесы, как мясо фазана и лося.
В свободное от работы время Джош любит сыграть в футбол, баскетбол или гольф.
В 2000 году Дюамель позировал совершенно обнаженным для выставки фоторабот Грега Гормана.
С любимой женойДжош Дюамель в 2009 году стал официальным водителем автомобиля 2010 марки Chevrolet Camaro Pace Car на показах в Индианаполис 500.
Источник: uznayvse.ru
Похожие статьи
Детство и юность
Милена Марковна Кунис (Мила Кунис) родилась 14 августа 1983 года на Украине, в городе Черновцы. В дружной семье росло двое детей: Мила и ее старший брат Михаил. Их мать работала учительницей физики, а отец – инженером на заводе «Легмаш».
По словам Милы, ее родные были хорошо устроены, и они с братом ни в чем не нуждались. Идея уехать за рубеж пришла главе семьи в 1991 году, когда на Украине стали учащаться проявления антисемитизма.
Первый год, проведенный в Лос-Анджелесе, Мила плохо помнит. Восьмилетняя общительная девочка постоянно плакала, потеряв друзей в родных Черновцах и не зная ни слова по-английски. Ей пришлось ходить в начальную школу, но она не понимала объяснений учителя, а одноклассники казались ей странными и чересчур фамильярными.
Лишь через полгода Мила начала понемногу общаться с окружающими и осваиваться в новой стране. В 9 лет родители записали ее в театральную школу, чтобы расширить круг ее знакомых. Выступать на сцене ей понравилось. Талантливую девочку приглашали сниматься в рекламе, кроме того на стенде вывешивали информацию о различных кастингах в телешоу и сериалы.
Ее подработки были подспорьем для семьи, так как в США ее отец не мог претендовать на высокую должность, которую занимал в Черновцах. Он устроился работать в таксопарк, а потом создал собственную небольшую компанию по перевозкам. Мать Милы стала управляющей аптеки.
Девочка немного побунтовала из-за переезда в чужую страну, но вскоре поняла, что нужно устраивать свою жизнь в Лос-Анджелесе. Она общалась с кастинг-директорами, представителями каналов и после пары небольших ролей на телевидении получила шанс обрести настоящую популярность.
Ранние творческие успехи
Программа «Шоу 70-х» обещала стать задорным развлекательным шоу, однако в условиях кастинга было указано ограничение по возрасту участников – 19 лет. Миле в тот момент было 15, но она не упомянула об этом и приступила к съемкам. И руководство студий, и зрителей в первую очередь привлекали ее открытость и оптимизм.
После двух эпизодов обман девушки раскрыли, но не стали запрещать ей дальнейшее участие в программе. Мила проработала в «Шоу 70-х» 8 лет, встречаясь на площадке как с начинающими, так и с известными актерами.
Одновременно с этой постоянной работой девушка пробовала себя в озвучке мультфильма «Гриффины» и съемках в кино. Ее первые роли в фильмах: «Дни нашей жизни» и «Пиранья», – прошли незамеченными. Мила вложила в них много сил, но не отчаялась, потому что ее с детства учили упорно идти к намеченной цели.
Популярные кинороли Милы Кунис
Лишь в 2008 году дебютантка обратила на себя внимание зрителей. Если на телевидении карьера Кунис развивалась успешно и Мила успела сняться в сериалах «Крутой Уокер» и «Спасатели Малибу», то ее попытки завоевать авторитет в кинематографе долго оканчивались ничем. Перелом произошел после роли убийцы в фильме «Макс Пэйн».
Мона Сакс («Макс Пэйн»)
Основа сюжета динамичной картины взята из одноименной компьютерной игры. Мила Кунис играет бандитку, помогающую главному герою найти убийцу его жены и ребенка и отомстить ему. Действие фильма запутано и постоянно ставит Макса Пэйна перед дилеммой: сдаться или продолжить становящееся все более опасным расследование.
Отзывы критиков по поводу персонажа Кунис были неоднозначными. Одним она пришлась по душе, другие считали, что девушка не соответствует образу крутой бандитки. Резонанс способствовал возникновению интереса к Миле Кунис, как актрисе мистических триллеров. Следующая роль еще больше убедила в этом публику.
Солара («Книга Илая»)
В постапокалиптическом боевике «Книга Илая» партнерами Милы стали Дензел Вашингтон и Гэри Олдмен. Кунис вновь играет девушку, способную постоять за себя и поддержать странника, владеющего Библией – книгой, способной повелевать умами людей, оставшихся в живых после ядерной войны.
Ее Солара прекрасна и настойчива, а, главное, она добивается поставленной задачи. «Книга Илая» позволила Кунис в дальнейшем претендовать на главные роли, и после фильма «Черный лебедь» ее ожидал настоящий триумф.
Лили («Черный лебедь»)
Амбициозная и пробивная Лили раскрывает одну из граней характера самой Милы. Девушка с детства боролась за место под Солнцем: осваивала незнакомый язык, американские традиции и строила карьеру актрисы. Однако Кунис более трепетная и добрая, чем Лили, готовая идти по головам ради заглавной партии в балетной постановке.
Они с Натали Портман настолько разные в фильме «Черный лебедь», что один этот контраст заинтриговал зрителей. Обе актрисы тщательно готовились к ролям и выглядели настоящими балетными дивами. Фильм номинировался на «Оскар» и получил его в категории «Лучшая актриса» (Натали Портман).
Теодора («Оз: великий и ужасный»)
Фэнтези «Оз: великий и ужасный» стал интересен не только детям, но и взрослым за счет скрытого философского подтекста. Вечное противостояние добра и зла показано в нем на примере взаимоотношений путешественника из реального мира, попавшего в сказку, с сестрами-ведьмами.
Теодора – самая молодая из сестер, и она демонстрирует, на что способна обиженная девушка. Фильм очень яркий и увлекательный. Джеймс Франко, исполнявший роль странника, до этого уже снимался с Милой в короткометражке «Funny or die».
Другие работы в кино
Статус восходящей звезды Голливуда Мила закрепила, играя в романтических комедиях «Секс по дружбе» и «Третий лишний». Ее совместную работу с Джастином Тимберлейком в «Сексе по дружбе» поклонники ждали и встретили с энтузиазмом. Журналисты и критики отмечают, что фильмы с Милой Кунис отличает особая атмосфера откровенности и доброжелательности. Именно эти нотки актриса привносит в каждую роль.
От героинь в мистических триллерах она тоже не отказалась. В ленте «Восхождение Юпитера» девушка играет в паре с секс-символом Голливуда Ченингом Татумом. Их межгалактические путешествия и борьба за жизнь и свободу понравились зрителям.
Награды и номинации
Актрису постоянно номинировали на различные награды, начиная с момента ее съемок в «Шоу 70-х», но премий у нее пока немного.
В 1999, 2000 и 2002 гг. Мила становилась «Лучшей молодой актрисой» в номинации, присуждаемой премией «Молодой Голливуд», за роль в «Шоу 70-х».
В 2010 году на Венецианском кинофестивале она получила приз Марчелло Мастроянни, как «Лучшая молодая актриса», за фильм «Черный лебедь». За эту же картину ее ожидал приз Голливудского кинофестиваля и премия «Сатурн».
В 2014 году Кунис стала лауреатом премии MTV за картину «Оз: великий и ужасный» в категории «Лучший экранный злодей».
Личная жизнь
Мила старается быть откровенной с журналистами, так как одно из основных свойств ее характера – открытость. И все же о личной жизни она предпочитает особо не распространяться. Изредка актриса раскрывает подробности прежних отношений, но только потому, что о них и так писали в прессе.
В 2002 году она познакомилась со звездой фильмов «Один дома» и «Один дома 2» Макколеем Калкиным. Уставший от преследований фанатов, молодой человек почувствовал, что в обществе Милы может расслабиться и доверять ей. Они встречались 9 лет, планировали свадьбу, но в начале 2011 года объявили о расставании.
Мила переживала из-за разрыва, потому что ее партнер проявлял о ней заботу. Когда она сломала ногу, он бросил все дела и постоянно находился рядом, и подобных ситуаций было немало. Разлучили пару разные взгляды на карьеру. Калкин жил прошлыми достижениями, а Кунис мечтала о славе и много работала ради этого. Прощание вышло мучительным, и после него Калкин погрузился в долгую депрессию.
В Голливуде поговаривали о романе Милы с Морганом Фримэном, но она никогда не подтверждала слухи. Известный актер продюсировал один из ее фильмов, и они часто встречались.
Погруженная в изучение новых проектов, актриса чаще всего общалась с коллегами на съемочных площадках. Ее новым кавалером стал старинный приятель Эштон Катчер, с которым она впервые поцеловалась в «Шоу 70-х».
Вначале они были просто близкими друзьями и делились друг с другом рассказами о любовных неудачах, но затем между ними вспыхнуло взаимное чувство. Мила поддержала его во время развода с Деми Мур, и в 2015 году они сыграли свадьбу. Сейчас пара растит дочь Уайетт Изабель и сына Димитрия Портвуда.
Интересные факты
Еще в детстве у Милы развилась гетерохромия. Левый глаз у нее зеленого цвета, а правый – карий. Несколько лет назад актриса перенесла операцию на глазах, так как быстро теряла зрение.
Девушка по натуре страшно азартна. Она признается, что в ее жизни был период, когда она проигрывала в покер в Лас-Вегасе крупные суммы. Более безобидным увлечением являются ее пристрастия к играм «World of Warcraft» и «Farmville».
Мила Кунис сейчас – последние новости
После вступления в брак с Эштоном Катчером и рождения детей Мила Кунис немного отошла от съемок в фильмах и отдает много времени семье. Тем не менее, в последние годы в прокат вышли две хулиганские комедии: «Очень плохие мамочки» и «Очень плохие мамочки-2», где она играет главную героиню – неугомонную Эми Митчелл.
В августе 2018 года состоялась мировая премьера фильма «Шпион, который меня кинул». Это вновь веселый комедийный триллер. Мила заявила в интервью, что дети заставили ее взглянуть на мир более радостно, поэтому она теперь выбирает яркие и смешные сценарии.
Заключение
Украинской девушке Милене Кунис удалось покорить мировой кинематограф и стать знаменитой под псевдонимом «Mila Kunis». В отличие от коллег, приносящих свою жизнь в жертву интересным ролям, Мила не отказалась от семьи и встреч с друзьями. Она довольна и дорожит своим положением, но продолжает развиваться и ищет для этого новые возможности.
Ее поклонники с нетерпением ожидают новых ролей любимой актрисы и с удовольствием рассматривают ее фотографии с Эштоном Катчером и детьми. Кунис заняла почетное место в Голливуде и находится на пути к очередным свершениям.
Детство и семья
Миучча Прада Бианки (Miuccia Prada Bianchi) появилась на свет 10.05.1949 в Милане. В некоторых статьях на просторах интернета вместо «Миучча» дизайнера называют «Мария», поскольку это имя ей было дано при рождении (Maria Bianchi).
Родители Миуччи – мать Луиза Прада (Luisa Pradа), дочь основателя бренда, и отец Луиджи Бианки (Luigi Bianchi). У пары было трое детей, кроме Марии в семье подрастали еще сын Альберто (Alberto Prada) и дочь Марина (Marina Prada). Поколение наследников Прада по-разному разместилось в рейтинге самых богатых: сестра и брат Миуччи подотстали от нее – оба в рейтинге Forbes на 1650 строчке с капиталом, оценивающимся в 1,5 млрд.$.
Альберто и Марина не участвуют в управлении семейным бизнесом. Каждый владеет порядка 12% акциями компании, в то время как Миучча с мужем имеют по 28%.
Дед Миуччи, Марио Прада, являлся соучредителем дела, приносящего доход внукам и в 3-м тысячелетии.
Бизнес, основанный в 1913, изначально назывался Fratelli Prada, поскольку основали его два брата – Марио и Мартино (итал. «fratelli» – «братья»). Первый магазинчик братья открыли в миланской галерее Gallerio Vittorio Emanuele II, одном из первых европейских пассажей. И сейчас, 105 лет спустя, в наши дни там размещен магазин Prada.
Братья занимались реализацией дорожных сумок и чемоданов из шкуры моржей, экспортированных из Англии. Данный рисунок, размещенный на официальном сайте, иллюстрирует тот период деятельности компании.
Экзотическая моржовая кожа была дорогим материалом (коммерческая добыча моржей в настоящий момент прекращена), поэтому продукция привлекла внимание состоятельных модников. Братья продавали luxury товар, продвигая свою торговую марку.
Школьные годы
В 1958 году скончался Марио Прада, Миучче было на тот момент 9 лет. Дело по наследству перешло к Луизе, ее матери. Дочке Марио Прада удалось добиться того, чтобы география продаж товара расширилась за пределы Европы.
Миучча с детства любила экспериментировать с нарядами, сказывалось воспитание в творческой среде. Она вспоминает:
В 14 лет девчушка выглядела, как хиппи, через год одевалась в вещи от Пьер Кардена и Ив Сен-Лорана. Этно-стиль, футуризм – ее подростковый возраст характеризовался сменами имиджей.
Образование
После школы девушка не торопилась присоединиться к коллективу модной компании. Заинтересовавшись политологией, Миучча Прада поступает в Миланский университет (Universita DI Milano) на специальность Political Science. В 1970 она оканчивает ВУЗ, а в 1972, защитив две (!) диссертации, получает степень доктора политических и философских наук. Но политиком ей было стать не суждено.
Миучча Прада также получила образование в Королевском колледже искусств (Royal College of Art), в 2000 получив почетную докторскую степень (DOCTORATE Honorary Degrees).
Читайте также Биография Татьяны Бакальчук — основательницы интернет-магазина WildBerries.ru
Поиски себя
После завершения Миланского университета, у Миуччи начались «поиски себя».
Она становится членом коммунистической партии, в 70-хх развивает активную деятельность по защите прав итальянских женщин. В блогах россиянок, эмигрировавших в Италию (так сказать, взгляд изнутри, но со стороны) справедливо отмечается, что местные женщины ценят и уважают себя, наслаждаются жизнью, владеют «аrte di vivere» – искусством жить.
В Италии детей балуют, для родителей дочка – всегда любимица и красавица. Это избавляет от ненужных комплексов во взрослой жизни. Итальянка уверена в своей привлекательности, и, что немаловажно, не ассоциирует ее с размером своей талии или стройностью ног.
Про это следует помнить, созерцая коллекции от Прада – удивительные, где присутствует легкая небрежность, отход от идеальности.
В своих интервью дизайнер говорит, что не воспринимает общепринятую красоту:
Возможно, дело кроется как раз в самоуважении – Миучча тратит время на поиски себя, пробует разные виды деятельности. Давайте объективно посмотрим на фотографии Миуччи – ее внешность далека от классических канонов, что не помешало ей состояться и в семье, и в профессии.
В 1973 Миучча отправляется изучать искусство жестов – 5 лет занимается пантомимой в Театре Пикколо.
Работа в семейном бизнесе
Управление семейным бизнесом Миучча Прада переняла от матери в 1975 году.
Нельзя сказать, что Миучча была в восторге от того, что присоединилась к фамильному делу. Скорее, наоборот. Журналистам издания Evening Standard она призналась: «Я думала, что создание сумок, туфель или платьев – это худший способ провести свою жизнь».
Сказывалось мышление феминистки: создание обуви и одежды внучка Прада считала малозначительной работой (мода – это глупо). С такими убеждениями она принялась спасать захудавший бизнес. Говорят, природа отдыхает на детях гениев, но на третье поколение Прада природа явно расщедрилась.
Поворотным моментом в истории компании и в личной жизни 28-летней Миуччи становится знакомство с Патрицио Бертелли (Patrizio Bertelli, 1946 г.р.), бизнесменом из Тосканы.
Предприниматель имел собственную фабрику, специализирующуюся на выпуске роскошных кожаных сумок, обладал сетью полезных знакомств. Выпускаемая им продукция реализовывалась не только на родине, но и на рынках Европы.
Интересно, что подобно биографии Коко Шанель, и в жизни Миуччи на ее деятельность оказал влияние мужчина.
В 1978 Миучча и Патрицио заключают контракт о совместном выпуске товара под брендом «Prada». Их роман перерастает в создание семьи.
Семья Миуччи
В 1987 пара информирует прессу о намерении узаконить свои отношения. В 1988 39-летняя Миучча осчастливила мужа первенцем, сына назвали Лоренцо (Lorenzo Bertelli).
В 1990-м, 2 года спустя, у пары появляется второй наследник – сын Джулио (Giulio Bertelli).
Старший сын Бертелли Лоренцо стал ралли-гонщиком.
Семейный подряд «Прада + Бертелли»
Их творческий союз был очень плодотворным, позже Бертелли войдет в состав руководителей модного дома.
Патрицио взялся за финансовую сторону бизнеса, Миучча – за дизайн. Из пары получилась отличная команда. Бертелли приложил руку к созданию расширенной сети магазинов, извлекал прибыль из модных коллекций супруги, «раскручивал» новые бренды, подтолкнул Prada к расширению ассортимента. Именно Патрицио – гениальный финансовый ум огромной корпорации.
Миучча внедрила нововведения, связанные с материалами и дизайном. Изначально выбранный ею вектор развития – соединение разнородных стилей. Пафос, жесткие законы моды отсутствовали напрочь, вместо чего присутствовали очаровательная легкая небрежность, эклектический характер стиля. Миучча ломала стереотипы, не следовала канонам, отрицала клише:
Вундеркинд модельного бизнеса, по большому счету, она создавала одежду для себя, поскольку любила носить не дизайнерские, а винтажные вещи:
В 1979 супруги расширили ассортимент выпускаемой продукции, разработав коллекцию женской обуви.
В 1984 они вместе создали рюкзак из нейлона. Миучча сломала стереотип о нейлоне, как исключительно промышленном материале. 70 лет после того, как ее дед привлек внимание клиентов дороговизной материала (вспомним сумки из кожи моржей), Миучча смогла заинтересовать покупателей новизной и нестандартностью выпускаемой продукции.
В 1989 Миучча продемонстрировала свою первую коллекцию сезона «осень/зима 89». В дебютной коллекции преобладал классический и элегантный черный цвет. Prada завоевала симпатии клиентов, отдающих предпочтение изящному шику. Критики назвали одежду класса прет-а-порте сырой (забавно, что как раз prêt-à-porter с французского переводится как «готовое к носке»), но с потенциалом. Один из корреспондентов прокомментировал презентуемую одежду так: «униформа для людей, лишенных части гражданских прав».
В середине 90-х гг. модный дом выпустил коллекцию одежды, обуви и аксессуаров для мужчин. Над ней трудился Патрицио, и модели оказались даже более успешными, чем в коллекции для дам.
«Prada стал таким, каким является, благодаря нам обоим. Мы хорошо дополняем друг друга. Но мой муж есть и всегда будет главной движущей силой нашего бренда. Он вдохновляет меня своей уверенностью и направляет на борьбу с существующими стереотипами и на выход за рамки допустимого», – комментирует Миучча.
Читайте также Биография Мадонны – женщины, сделавшая себя с нуля [цитаты, высказывания, фото]
Взгляды бывшей коммунистки на секс и красоту
Создавая одежду «для себя», Миучча увлекается. В своем творчестве она находит глобальную цель, миссию создаваемой моды: с помощью одежды, сделать женщин сильнее. «Женщинам давно пора отказаться от мягкости», – полагает она и призывает не бояться отстаивать свои права.
По мнению дизайнера, женская привлекательность заключена вовсе не в оголенном теле. Притягательность слабого пола выражается в образованности и поведении.
Барышень на высоких каблуках и с открытым пупком, Миучча называет отчаявшимися: «чем более сексуально вы стараетесь выглядеть, тем меньше у вас будет секса». В своих коллекциях модельер предлагает иные образы:
«Сексуальность допустима время от времени, – считает Миучча, – но не с утра до ночи».
Дизайнер признается, что любит одеваться, как монахиня. В незаметном наряде она чувствует себя расслабленно.
У Миуччи свой глубокий взгляд на красоту, ей нравится сочетать несочетаемое, например, носить вечерние наряды днем, а вечером – дневную одежду.
Вечерние платья от «Прада» часто надевают на знаменательные события многие знаменитости. Так, в 1995-м, свою номинацию на «Оскар» за игру в «Криминальном чтиве» Ума Турман встречала в струящемся сиреневом платье от Prada.
«Прада» – входной билет в мир моды и стиля, правда, им еще надо уметь пользоваться… Кремовое атласное платье от Prada стало центром скандала. Точнее, не платье, а Энн Хэтэуэй, которая надела его на голое тело и продемонстрировала на 85-й церемонии вручения премии «Оскар» (2013). Отсутствие бюстгальтера у актрисы послужило источником многочисленных интернет-мемов.
Привязанностью к бренду обладают и другие актрисы (Кэмерон Диаз, Гвинет Пэлтроу, Скарлетт Йоханссон, Мила Йовович, Джулия Робертс Одри Тотту, Кира Найтли, Николь Кидман). Так 86-ую церемонию вручения «Оскара», которая проходила в 2014-м, вечерними платьями от Prada украсили сразу 13 селебрити. Не отказывают себе в удовольствии поносить роскошный бренд и парни: «вампир» всех времен и народов Роберт Паттисон, Эштон Катчер и др.
Читайте также Биография Мэри Кэй Эш — история успеха, фото, цитаты
Вклад Прада в развитие Prada
В 1993 Модный дом запустил молодежный бренд Miu Miu, названный в честь основательницы «Миу» – так Миуччу называют близкие.
Бренд рассчитан на тех, кто любит модную одежду, но не имеет возможности тратить на нее большие суммы. Миучча пригласила в мир одежды высокого класса не только состоятельных клиентов, но и молодежь, чей кошелек не распирает от наличности. Отличительной особенностью бренда стал женственный стиль с обилием романтичных платьев.
Следом за коллекцией женской одежды выходит и мужская. Критики недоумевали: идея нового доступного лейбла противоречила политике привилегированного Дома моды. Исторически, еще с первых Прада, клиентскую базу компании составляла элитная публика, а тут… Презентация дебютной коллекции «Миу Миу» была встречена потенциальными покупателями «на ура» и принесла Миучче награду Совета модных дизайнеров Америки, своеобразный Оскар для модельеров. Показ моделей в столице Великобритании и Нью-Йорке был успешным. Реализация бренда «Miu Miu» через бутики «Prada» помогла торговой марке быстро приобрести своих поклонников.
Еще один эксперимент модельера в 90-х гг. завершился успешно. Миучча запустила собственную линию солнцезащитных очков. Их дизайн существенно отличался от мейнстрима модного дома – оправы очков были массивными, кричащих оттенков. За это очки получили прозвище «Безобразная Prada».
Однако именно «безобразная Прада» была награждена премией: Миучча получает Гран-при на международном конкурсе дизайнеров в США за лучшие аксессуары.
Очки становятся одним из узнаваемых элементов прадовского стиля, визитной карточкой бренда.
Как и Коко Шанель, Миучча берется за выпуск собственных духов. Объединив усилия с косметической компанией Puig, с 2004 Prada выпускает женские парфюмы, с 2006 – мужские.
В мае 2007 Prada, поработав в кооперации с южнокорейской компанией LG Electronics, выпустила собственную модель сенсорного телефона. За первые 1,5 года было раскуплено свыше 1 миллиона мобильных LG Prada. Новая версия сотового была презентована в 2008, в 2011 появились еще парочку его обновлений.
В 2009 Модный дом выпускает книгу «Prada», где на более 700 страницах отражена история бренда за 3 десятка лет, периода, когда «у руля» стояла Миучча. Экземпляр издания стоил 150$.
Prada – публичная компания, владеющая одноименным Домом моды и брендом. Обувь, одежда, очки, ароматы продаются под брендами «Прада», «Миу Миу», «Church» и «Car Shoe», компания Prada SpA функционирует как холдинг.
В 2000-х гг. Prada неизменно входила в рейтинг «100 лучших мировых брендов» (Best Global Brands): в 2007 (94), 2008 (91), 2009 (87), 2012 (84), 2013 (72), 2014 (70), 2015 (69), 2016 (81). Объемы продаж почти достигают 4-миллиардной отметки: 3,91 млрд.$ (данные Forbes на октябрь 2017).
Об успешности Prada может рассказать также и количество его подделок – дешевые реплики модного бренда встречаются так же часто, как и подделки лейблов Nike и Chanel.
Книга Лорен Вайсбергер «Дьявол носит Прада», а также вышедший в прокат в 2006 одноименный фильм Дэвида Фрэнкела привлекли дополнительное внимание к торговой марке.
Читайте также Биография Опры Уинфри — история успеха, фото, цитаты
Интересные факты
- Папа Римский приобрел себе пару обуви из мужской коллекции компании;
- Завершая показ коллекций, Миучча, подобно другим дизайнерам, не проходит до конца дорожки, она появляется на подиуме, и быстро скрывается за кулисами. Эту традицию трактуют как нежелание дизайнера соперничать с красавицами-моделями.
Деятельность Миуччи Прада помимо Дома моды
Миучча не ограничивалась созданием новых коллекций, а активно включалась в работу и в других сферах искусства. Она создавала костюмы для кинолент и театральных постановок, вот некоторые из них:
- свадебный костюм главного героя фильма «Ромео+Джульетта» (1996)
- наряды для оперы «Атилла» (2000)
- 4 десятка костюмов в стиле 1920-х гг. для картины «Великий Гэтсби (2012)
- набор багажа, соответствующий моде 1930-х гг. для фильма «Отель Гранд Будапешт» (2014)
Прада финансово подключалась к реализации важных для искусства проектов.
В 1993 стартовал проект PradaMilanoArte, выросший в 1995 до центра современного искусства и культуры Fondazione Prada.
Fondazione Prada является одним из самых значительных фондов современного искусства, он поддерживает молодых художников и других деятелей искусства. В 2014 Fondazione Prada спонсировал 200 000 € на реконструкцию старинной церкви в Ареццо (городке в Тоскане).
В 2014 лаборатории Opificio delle Pietre Dure были перечислены финансовые средства на реставрацию «Тайной вечери», полотна Джорджо Вазари. Шедевр эпохи Возрождения провел под водой 12 (!) часов, когда в 1966-м во Флоренции случилось наводнение. Благодаря Итальянскому национальному фонду и Prada, спустя 40 лет смогли начаться восстановительные работы.
Читайте также Биография Чжоу Цюньфэй — самой богатой женщины Китая
«Нестандартная Прада»: архитектура
В 2002 в столице РФ состоялось открытие бутика Prada. На момент открытия московского магазина, по все миру уже функционировало порядка 160 бутиков.
Компания «Prada» сегодня насчитывает сотни монобрендовых бутиков по всему миру, среди которых есть несколько «эпицентров». Главные магазины «Прада» стали настоящими произведениями искусства, над «эпицентрами» потрудились культовые дизайнеры современности: голландец Рем Кулхаас (Rem Koolhaas), с которым Миучча Прада поддерживает дружеские отношения, швейцарцы Жак Эрцог (Jacques Herzog) и Пьер де Мерон (DeMeuron).
Эпицентр в Токио представляет собой 6-этажное здание из зеленого стекла, выгнутое по диагональной сетке. Каждая отдельная видимая часть конструкции, помимо стекла, действует как фасад и пространство в целом.
«Эпицентр» в Нью-Йорке имеет извилистое внутреннее пространство, известное как «Волна», которое является главной эстетической чертой магазина.
«Эпицентр» в Лос-Анджелесе оснащен деревянной плоскостью, которая наклоняется вверх и создает симметричный «холм», где расположен алюминиевый ящик. Ночью алюминиевая панель поднимается с земли и уплотняет здание.
В 2015 на юге Милана открылся новый музей Fondazione Prada. Комплекс разместился на площади бывшей винно-коньячной фабрики, и является крупнейшей частной галереей Европы (территория музея составила порядка 2 Га).
Самым ярким и узнаваемым зданием является украшенный золотой фольгой «Дом с привидениями». Неправильный контур башни – расширяющийся к верху, трапециевидный – согласно идее архитектора Кулхааса, отражает концепцию «Прада»: бегство от застывшей картинки.
Какая она, Миучча Прада?
По собственному признанию, Миучча ненавидит говорить о себе. Прада уверена, что формула ее успешного творчества – правильное сочетание идей.
Ее фамилия по отцу – Бианки – является одной из самых распространенных в Италии, и подходит ей. Ведь bianchi – с итальянского «белый», такую фамилию давали людям со светлыми волосами и бледной кожей.
Она любит то, чем занимается: «Я люблю одежду и не люблю моду», и считает, что «качество — это точка отсчета, а не точка назначения».
Будучи умной женщиной, Миу и в свои коллекции привносит интеллектуальность, которая контрастирует с легкостью американской моды и с шиком французской.
Дизайнер убеждена, что «мода – это средство покорить других и не выдать 
В 2014 Миучча Прада оставила пост президента компании. На смену ей пришел Карло Мацци, с 2007 работавший ее заместителем. Миучча Прада осталась соисполнительным директором Дома моды.
В 2016 в Лос-Анджелесе она получила премию «Glamour USA’s Women» за свой вклад в моду, искусство и культуру. Без Миуччи не было бы удивительных принтов, нестандартных и прекрасных силуэтов, невообразимых, но удобных туфель Prada.
Наследница семейного бизнеса в третьем поколении, она смогла превратить скромный семейный бизнес по производству чемоданов в компанию с миллиардными оборотами. На сакраментальный вопрос «в чем же Ваш успех», отвечает: «просто живу».
Видео на десерт: Когда только учишься гавкать
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста мышкой и нажмите Ctrl+Enter.
