Женщины — это не ограненный алмаз, а огранкой служит их одежда. Как говорится во многих странах: встречают по одежке. Кто же определяет, какая одежда модная, а какая нет. Этим вопросом занимаются во всем мире дизайнеры. Кто же это такие?
Дизайнер одежды — это человек, который занимается разработкой и изготовлением образцов экспериментальной одежды, изобретатель нововведений в индустрии красоты. Именно эти люди и диктуют мировые тенденции в моде. Свой успех они собирают по крупинкам, эти люди являются творческими натурами.
Легендарная Коко Шанель
Без сомнения, именно Габриэль Бонёр Шанель, известная всему миру, как Коко Шанель, по праву занимает пьедестал основательницы женской моды.
Несмотря на то, что Коко Шанель уже давно покинула этот мир, до сих пор ей не перестают восхищаться, а ее идеи, воплощенные в модной индустрии, все также пользуются популярностью и в современном мире. Ведь именно Шанель придумала такую удобную сумку, которую можно носить на плече, так как устала носить громоздкие ридикюли в руках. Именно Шанель освободила женщин от ношения корсетов и неудобных кринолинных юбок, предложив подчеркивать стройные фигуры строгими и прямыми линиями.
Ну и, конечно же, черное маленькое платье, ставшее классикой в тот же момент, едва первый раз оно было представлено на подиумах.
А легендарные духи Шанель №5 и по сей день являются визитной карточкой многих женщин.
Родившаяся во французской провинции, потерявшая в детстве мать и начавшая с работы продавцом в магазине одежды, Коко Шанель добилась невероятных успехов в мире моды, став самым культовым женщиной дизайнером.
Королева трикотажа Соня Рикель
Соня Рикель родилась в обычной семье, имеющей русские, еврейские и румынские корни. Говорить, а тем более — следовать моде в ее семье было совершенно не принято. Скорее девочку пытались приобщить к более высоким материям – живопись, поэзия, архитектура. И мир моды так бы и не узнал о ней, если бы в 30 лет Соня не вышла замуж за владельца крохотного бутика одежды под названием «Лаура».
Когда Соня забеременела, то перед ней остро встал вопрос, что носить. Мешковатые платья и свитера для беременных вызывали тихий ужас. Почему-то на тот момент модельеры не могли предложить ничего другого дамам в положении. И тогда Соня начала заказывать одежду для беременных в ателье, но по своим эскизам. Струящиеся платья, облегающие фигуру будущей мамочки, уютные теплые свитера заставляли оборачиваться женщин на Соню на улице.
Вторая беременность вдохновила ее на новые идеи. И, наконец, месье Рикель согласился представить коллекцию жены в своем бутике одежды. И кто бы мог подумать, что она вызовет такой общественный резонанс! Одежда сметалась с прилавка, а уже через неделю свитера от Сони Рикель красовались на обложке журнала Elle.
Благодаря ей, женщины всего мира совместили в одежде удобство и комфорт с шиком и элегантностью. И даже фирменный флакон ее линии парфюма имеет форму уютного пуловера без рукавов. Именно Соня Рикель дала жизнь черному цвету в повседневной одежде, так как раньше черные вещи считались уместными лишь на похоронах. Сама Соня Рикель говорила, что мода была для нее чистой страницей, и поэтому она имела возможность делать только то, что хотела. И этим она и покорила мир моды.
Противоречивая мода Миуччи Прада
Одной из самых известных и знаменитых женщин-дизайнеров одежды можно, без сомнения, назвать Миуччи Прада. Ее также называют самым авторитетным и влиятельным дизайнером в мире моды.
История ее успеха, как дизайнера, началась тогда, когда ей в наследство перешел затухающий бизнес отца по производству кожаных сумок. В 70-х годах ей удалось подписать контракт с Патрицио Бертелли о распространении коллекций под эксклюзивной маркой Prada. С этого момента популярность продукции, выпускаемой предприятием Миуччи Прада, начала расти с бешеной скоростью. На данный момент ее компании удалось достигнуть оборота порядка трех миллиардов долларов.
Коллекции Прада чрезвычайно разнообразны – это и сумки, и обувь, и одежда, и огромный выбор аксессуаров. Строгие линии и безупречное качество марки Прада покорили сердца ценителей моды со всего мира. Стиль от Миуччи Прада очень противоречив и часто сочетает в себе не сочетаемое – например, цветы с мехом или розовые носочки, которые вблизи оказываются японскими сандалиями.
Прада выступает против излишней сексуальности и открытости в одежде и призывает женщин уничтожать любые шаблоны. Одежда от Миуччи Прада делает женщин сильнее, а мужчин — куда более восприимчивыми к женской красоте.
Скандал в модном стиле от Вивьен Вествуд
Вивьен Вествуд, пожалуй, самая эпатажная и скандальная женщина-дизайнер, которой удалось покорить весь мир своими вызывающими и шокирующими идеями.
Ее карьера модного дизайнера началась во время ее гражданского брака с продюсером легендарной панковской группы «Sex Pistols». Вдохновленная свободой мыслей и самовыражения, она открыла первый свой бутик, где они с мужем начали продавать смоделированную Вивьен одежду в стиле «панк».
После распада Sex Pistols стили, которым отдавала предпочтение Вивьен Вествуд, периодически менялись и преобразовывались — от трансформации исторической одежды до смешения английских и французских мотивов в моделировании. Но все ее коллекции были пропитаны духом протеста.
Именно Вивьен Вествуд ввела в моду мятые клетчатые рубашки, рваные колготки, высоченные платформы, невообразимые головные уборы и неподражаемые платья с замысловатыми драпировками, позволив женщинам чувствовать себя в ее одежде свободными от всяких условностей.
Донателла Версаче — символ империи в женском обличье
Возглавить модный дом Версаче Донателле пришлось вследствие печального события, когда в 1997 году трагически погиб ее брат Джанни Версаче.
Несмотря на настороженность модных критиков, Донателле удалось во время первого же показа своей коллекции завоевать благосклонные отзывы ценителей моды. Приняв бразды правления в модном доме Версаче, Донателле в самые короткие сроки удалось восстановить его пошатнувшееся положение. Коллекции одежды Версачеприобрели несколько иной оттенок – агрессивная сексуальность стала менее выразительна, но, при этом, модели одежды не потеряли своей эротичности и роскоши, которая выдавала в них неповторимый стиль бренда Versace.
Также Донателла сделала ставки на участие в показах таких звезд, как Кэтрин Зета Джонс, Лиз Херли, Кейт Мосс, Элтон Джон и многих других, что еще более укрепило позиции модного дома на мировой арене моды. И, как результат – многие знаменитости или просто идущие в ногу с модой люди просто не мыслят своей жизни без одежды марки Versace.
Стелла Маккартни – доказательство таланта длиною в подиум
К появлению Стеллы Маккартни в модном мире, как женщины-дизайнера, многие отнеслись со снисхождением и долей иронии, решив, что очередная дочь знаменитого родителя ищет, чем занять свое свободное время, выгодно воспользовавшись известной фамилией.
Но даже самые активные недоброжелатели вынуждены были забрать все свои язвительные слова назад после первого же показа коллекции Стеллы Маккартни в рамках модного бренда Chloe.
Мягкое кружево, струящиеся линии, элегантная простота – все это совмещают в себе модели одежды от Стеллы Маккартни. Стелла является ярым борцом за права животных. В ее коллекциях вы не найдете вещи из кожи и меха, а косметика от Стеллы Маккартни на 100% состоит из органических компонентов.
Ее одежда предназначена для всех женщин, которые хотят прекрасно выглядеть, но при этом и чувствовать себя комфортно, как на работе, так и на отдыхе. И, пожалуй, Стелле Маккартрни своим примером удалось полностью опровергнуть теорию об отдыхе природы на детях знаменитостей.
Поделитесь с друзьями и оцените статью:
Присоединяйтесь к нам на канале Яндекс.Дзен.
Заключение
Меня очень вдохновляют истории других мастеров, которые добились успеха в своем любимом деле, пусть и небольших. А если мастера самоучки, без профессионального образования — это впечатляет еще больше. Создаётся ощущение, что и я смогу также!
А кто вас вдохновляет на творческие достижения? Есть ли у вас мечта превратить своё любимое хобби в основную работу?
Основатель и автор блога ПроЭтси. Люблю Etsy всем сердцем за невероятное количество талантливых мастеров. И за возможность общаться с покупателями со всего света. Стараюсь рассказывать читателям блога обо всех новинках на Etsy и о своём опыте взаимодействия с этой площадкой.
Модные дизайнеры одежды современности
Благодаря особому культу моды, всеобщей истерии вокруг собственных луков и фешн-подачи, особую роль в развитии модной индустрии играют именно современные популярные бренды и модные дизайнеры одежды, диктующие новаторские идеи. Мастера своего дела трудятся над созданием настоящих дизайнерских шедевров и в одиночку, и в компании с не менее талантливыми помощниками или начинающими дизайнерами. Ведущие дизайнеры уже стали легендами, а некоторые модельеры только начинают покорять вершины успеха. 
Самые известные дизайнеры Европы
Так уж сложилось, что сердцем фешн-индустрии стала старая Европа, где рождались гениальные модельеры, прославившиеся на весь мир. Особо богатой на модные таланты оказалась Франция. Именно здесь чаще всего рождались всемирно известные модельеры.
Самые культовые и признанные миром дизайнеры мужской одежды и женских эксклюзивных нарядов, родившихся во Франции:
- Пьер Карден;
- Жан Поль Готье;
- Кристиан Лакруа;
- Пако Рабан;
- Живанши.
Привет из романтичной Франции
Карден – модельер, подкупающий своим особым стилем. Во всем мире он прослыл экстраординарным выдумщиком и смелым экспериментатором. Свою карьеру мэтр высокой моды начал в Париже. Его наряды с самого начала и до сегодняшнего дня – олицетворение шика и элегантности, подкрепленное оригинальной подачей и нестандартным видением отдельных деталей.
Еще один хороший пример мужского таланта – Жан Поль Готье. Примером для подражания он всегда считал Кардена. Готье был главным основателем модных тенденций и новых направлений в 80-90-х годах. Многие звезды шоу-бизнеса считали за честь обзавестись обновкой от знаменитого модельера.
Традиционное этно и модный авангард
Кристиан Лакруа начал свою головокружительную карьеру с простеньких зарисовок вязаной одежды и костюмов в этническом стиле. Первая коллекция мэтра также была олицетворением национального фольклора. Этнические акценты до сих пор считаются «фишкой» модельера.
Пако Рабан прославился тем, что в создании своих экстравагантных одеяний использовал очень необычные материалы: от толстых листов бумаги до металлических элементов. Каждая коллекция от французского модника – очередной вызов консервативному миру и классическим модным направлениям.
Известные дизайнеры одежды из Италии
Безусловно, наделены особым талантом создавать роскошные фешн-произведения и выходцы из Италии. Королем модной индустрии по праву считается харизматичный Валентино Гаравани. Его платья – искушение для самых роскошных и элегантных дам всех возрастов. Среди его поклонниц была замечена Жаклин Кеннеди. Сегодня мэтр не так активен в создании новых линеек одежды. Однако по-прежнему считается одним из самых влиятельных персон в современной модной индустрии красоты.
А вот в модном доме Прада рождалась целая династия талантливых модельеров. Их имена навсегда останутся в истории мировой моды. Сегодня во главе модного дома Прада Миучча. Внучка легендарного Марио смогла аккумулировать все гениальные идеи и наработки целого поколения фешн мэтров. Ее коллекции состоят исключительно из роскошных нарядов, источающих великолепие и шик.
Светский шик и провокационный «анимал»
Джорджио Армани – великолепный модельер, который тратит все свои силы, время и таланты на создание эффектных нарядов для мужской аудитории. Кроме этого, именитый дизайнер смог уловить те тончайшие метаморфозы, происходящие в обществе и реализовал лучшие концепты современности в сегменты респектабельных нарядов для прекрасных дам.
Роберто Кавалли стал основоположником модного течения с анималистическими принтами. Его коллекции всегда ярко демонстрируют особый стиль своего автора. Они очень узнаваемы.
Итальянский дизайнер одежды первым стал использовать особую технологию работы с кожаными материалами. Главные особенности каждой коллекции – животный мотив и блеск. Еще одна новаторская идея мэтра – лоскутная техника.
Настоящие иконы стиля
Доменико Дольче и Стефано Габбана — самые известные дизайнеры мира, успевшие заполучить статус весьма скандальных и провокационных персон. Несмотря на довольно подпорченную биографию, великий и прекрасный дом «Дольче и Габбана» всегда будет самым главным брендом в Италии и во всем мире.
Настоящей легендой стал культовый Карл Лагерфельд. Его биография такая же захватывающая и интересная, как и его стиль, манера и концепт в моде. Сегодня личность Лагерфельда влияет не только на обычных почитателей модных творений. Самые известные дизайнеры и не менее влиятельные модельеры находятся под влиянием мэтра.
Самые культовые модельеры из Америки
Американский континент также дал миру немало достойных личностей. Особого внимания заслуживает легендарный Кельвин Кляйн. Именно он стал основателем модной логомании. Он сделал из обычной рабочей одежды культовые джинсы, полные гламура, стиля, изысканности и модной провокации.
Ральф Лорен на сегодняшний день является одним из самых солидных, богатых и успешных кутюрье в целом мире. Свою карьеру «самый богатый дизайнер» начал в Штатах. Его главные «фишки» в изделиях – изящные линии кроя, лейтмотив «дикого запада», украшение многих ансамблей шелковым галстуком.
Вера Вонг – известная законодательница в мире свадебной моды. Свадебные платья от этой прекрасной женщины – предел мечтаний любой модницы и счастливой невесты. Сегодня она шьет наряды для свадебных церемоний и эффектные наряды для вечерних мероприятий. А все началось с того, что однажды Вера решила создать для собственной церемонии бракосочетания наряд таким, каким она видела его в идеале.
Отечественные мэтры фешн-индустрии
Россия полнится талантливыми личностями. Самые популярные модельеры уже достигшие невероятных высот:
- Валентин Юдашкин;
- Вячеслав Зайцев;
- Татьяна Гордиенко;
- Алена Ахмадуллина.
Талантливую плеяду мастеров пополняют и известные модельеры из Украины:
- Ирина Каравай;
- Виктория Гресь;
- Михаил Воронин;
- Андре Тан;
- Александр Залевский.
«Диор о Dior. Автобиография»
Автор: Кристиан Диор
Сегодня мы знаем модный дом Dior, восхищаемся коллекциями… Однако мы все дальше от времени жизни, работы Диора, его взгляда на моду. Книга «Диор о Dior. Автобиография» – возможность повернуть время вспять и увидеть жизнь гения до признания, славы и следа в истории в виде одноименного бренда. Юношеские поиски самого себя, места в этой жизни, дела, без которого все будет бессмысленно. Плавно автор переходит к созданию модного дома, поиска собственного стиля. И вдруг становится ясно, что успех не мог обойти стороной того, кто не останавливаясь ни на секунду шел к мечте.
«Коко Шанель. Шик и элегантность навсегда»
Автор: Карен Карбо
Про Коко Шанель издателям выпускать книги выгодно. Спрос стабилен во все времена. И издатели не упускают возможностей, представляя новые версии, взгляды, точки зрения на жизнь великой и непревзойденной Мадемуазель. Из потока каждый выберет свою книгу, мы же рекомендуем не пропустить «Коко Шанель. Шик и элегантность навсегда». На страницах много деталей, акцентов, подробностей о том, какой была дизайнер и почему действовала так, а не иначе. Автор с искренним восхищением относится к героине, тонко, тактично рассказывая о поворотных моментах ее жизни. С каждой следующей страницей становишься все большим поклонником не только бренда, но и женщины Габриэль Шанель.
«Баленсиага. Аристократ высокой моды»
Автор: Мэри Блюм
Если про Коко Шанель издают книгу за книгой, то про Кристобаля Баленсиагу найти текст на русском не так просто. Вышедшая в 2013 году книга Мэри Блюм «Баленсиага. Аристократ высокой моды» стала редким экземпляром, рассказывающим историю великого модельера. Открывший в 16 лет первое ателье, Баленсиага был настолько сдержанным в общении и нелюдим, что современники с трудом могли описать его внешность. Однако десятилетие с 1940-го по 1950-е все изменило – стало «эпохой Balenciaga».
«Просто я»
Автор: Роберто Кавалли
«Просто я» – такое скромное название носит книга о не самом скромном дизайнере. Он ярок и противоречив, бурлит энергией и создает нечто, доводящее модников до маниакального желания обладать, а журналистов – обсуждать и критиковать. В книге рассказывается обо всех этапах развития, становления дизайнера, занявшего впоследствии, как мы знаем, место одного из самых лучших, влиятельных творцов, пишущих историю современной моды. Почему бы не узнать чуть больше, чтобы полюбить чуть сильнее Роберто Кавалли?
«Быть Армани»
Автор: Рената Молхо
Особенно любопытно узнать, что модельер, который, кажется, всегда был признан и успешен, когда-то думал стать врачом, служил в армии, работал оформителем витрин… С успехом в кармане не рождаются. Его получают за труды, искания и смелость. Смелость признаться себе, что ты слушаешь лекции не о том, чем хочешь заниматься всю жизнь, смелость изменить и измениться. Прочитав биографию Армани, понимаешь, что все возможно, все двери открываются, нужно только чуть сильнее надавить. «Быть Армани» еще и ценный экземпляр в личную библиотеку о моде, поскольку таит в себе комментарии о мастере от коллег, знающих его как никто другой, ставших свидетелями развития и роста кутюрье.
«Карл Лагерфельд. Мудрости жизни. Философия стиля»
Автор: Жан-Кристоф Напиа, Сандрин Гюльбенкян
«Карл Лагерфельд. Мудрости жизни. Философия стиля» – это не биография, а цитаты, но точно характеризующие креативного директора Chanel. Выпущенная к 80-летнему юбилею книга наполнена мудростями, афоризмами, в самое яблочко попадающими колкостями. Все взято из когда-то состоявшихся интервью, комментариев, бесед. Собирал цитаты не Лагерфельд, а команда авторов. Лично же дизайнер работал над обложкой, предложив черно-белый лаконичный вариант.
«Виктория Бекхэм. Еще полдюйма безупречного стиля. От прически до каблуков»
Автор: Виктория Бекхэм, Хэдли Фримен
Закрепившись в роли дизайнера, Виктория Бекхэм осуществила мечту многих, включая богатых и знаменитых. Кто только ни пытался монетизировать успех, открывая собственную линию одежды, обуви, продуктов питания, косметики. Однако зачастую все остается на уровне хобби. Виктория оказалась среди редких счастливчиков, сумевших, сменив род деятельности, снова преуспеть. От солистки группы The Spice Girls к неделям моды путь оказался не столь долгим. Вкус и целеустремленность звезды сделали свое дело. Уже в 2007 году Бекхэм завоевала титул «Предпринимательница года». Но во всех подробностях не о биографии, а о секретах стиля Виктории Бекхэм, которые и описывают во многом, как проходит ее жизнь, что делает она в то или иное время, стоит прочитать в книге экс-«перчинки», ставшей бестселлером в США и Великобритании.
Анна Харченко, 29 лет, г. Москва, фрилансер (frontend-разработчик, ux-дизайнер)
Первое образование я получила по совсем другой специальности – закончила ЮФУ (РГУ), факультет психологии. На выбор этой профессии повлияло умение быстро находить контакт с разными людьми и интерес к “помогающей” специальности. Во время обучения я работала психологом-консультантом и педагогом, в составе команды энтузиастов организовала 4 детских лагеря с количеством человек от 50 до 150. После окончания вуза работала менеджером по персоналу в нескольких крупных компаниях, занималась подбором, оценкой, адаптацией персонала, организацией корпоративных праздников.
В программирование пришла благодаря мужу, который шутки ради показал мне, как в веб-инспекторе Chrome поменять background-color у body. С этого момента жизнь кардинально поменялась: я стала изучать HTML, CSS, Javascript и искать работу в сфере IT.
Но путь в новую профессию не был быстрым и гладким. В самом начале учебы и освоения нового я испытывала смешанные чувства восторга (“о, я могу поменять цвет ссылки за 1 секунду”) и ужаса (“что это за непонятные блоки кода в шаблоне”). Первый оплачиваемый заказ я получила через полгода активной самостоятельной учебы под управлением мужа-программиста, который, можно сказать, помогал формировать мышление и заложил базовые принципы. Первую работу в веб-студии Ростова-на-Дону я получила через год освоения новой сферы. Забавно, что команда вывесила название вакансии как “Согласны на одну красивую html-верстальщицу” . Меня приняли после выполнения тестового задания, а в трудовой официальная должность так и звучит: “html-верстальщица”.
Первые два года работы было очень сложно, “гуманитарные мозги” никак не хотели задействовать формальную логику и “врубаться” в принципы работы . До сих пор помню, как на третий день работы мне надо было заверстать элемент с использованием спрайта, и внутри меня была истерика, т.к. я вообще не понимала что это. Чуть позже, делая валидацию формы на Jquery впервые, я тоже была в ужасе, т.к. “оно” не работало. Что уж говорить, что на следующем месте работы в Москве, svn-репозиторий вызвал ступор, а коммиты через консоль занимали у меня около часа.
Через полгода работы в московском агентстве меня немного отпустило, и я перестала бояться писать код. Думаю, это был один из переломных моментов в моей истории.
Конечно, как и в любой профессии, здесь есть свои плюсы и минусы. Для меня больше плюсов: всегда есть видимый результат – в виде работающего сайта, интерактивного прототипа, отчета по юзабилити. Есть возможность постоянно расти, осваивать новые технологии, которые возникают как грибы после дождя. Кроме того, именно эта профессия дает мне общение с интересными людьми и увеличение дохода.
После работы в гуманитарной сфере мое субъективное впечатление было таково: будучи в основном, “зарабатывающим” подразделением компании, в качестве программиста ты имеешь очень хорошие шансы довольно быстро увеличить свой доход и можешь влиять на процесс создания продукта напрямую, т.к. в общем-то от твоих строчек кода сильно зависит успех проекта.
Мне очень нравится моя текущая профессия, поэтому даже если вы не хотите навсегда заделаться программистом, я все равно рекомендую окунуться в эту сферу – получите кучу фана и денег. А если вы менеджер проекта, продакт-менеджер, управленец, я настойчиво рекомендую поработать пару лет разработчиком: вы вернетесь в команду обновленным, и жизнь заиграет новыми красками!
Мария Иваненко , 26 лет, г. Москва, коммерческий директор в ООО “Аутсорсинг Трейд”
Компания, в которой я работаю, оказывает услуги IT-аутсорсинга. Технической поддержкой каждого клиента занимается команда специалистов в различных областях: обслуживание рабочих мест и серверов, телефония, оргтехника, 1С, web-поддержка и разработка, контрольно-пропускные системы, “переезд под ключ”, видеонаблюдение и многое другое.
Каждый из нас мечтал в детстве о какой-то профессии, и я всегда представляла себя в гуманитарной специальности. Никогда не замечала у себя склонности или тяги к техническим наукам. При рассмотрении специализации на будущее выбор пал на высшее юридическое образование – это и стало моей первой специальностью. Но со временем круг моих интересов стремительно менялся, и с течением времени я выбрала для себя сферу IT. Работая в известной телекоммуникационной компании “Ростелеком”, я все больше осознавала важность IT в любых рабочих процессах и увидела в этом направлении перспективу развития для себя лично.
Когда ведешь свой бизнес, обучаешься всему намного быстрее, чем работая по регламенту с 9 до 18 и выполняя узкий круг задач. Чтобы решиться на смену рода деятельности, мне понадобилось около 5 лет. Важную роль в развитии моих навыков сыграли мои партнеры по работе: все-таки общение с “технарями” значительно ускоряет процесс превращения из гуманитария в технического специалиста.
Сложно объективно оценить, долго ли мне пришлось учиться: проекты и задачи были всегда разные, обучение – вообще процесс бесконечный, как говорится, “век жив – век учись”. Мне всегда важно разбираться в большинстве вопросов самой. Кроме того, часто приходится объяснять заказчику процессы “русским языком”, потому что сленг программиста понимает далеко не каждый.
Как говорит Индра Нуйи, “каждый год в сфере консалтинга – это как три года в отдельно взятой корпорации, потому что, когда у тебя много клиентов и много проблем, ты растешь очень быстро”. Все возникающие вопросы по ходу обучения я не могу назвать трудностями. Скорее, это цели, которых нужно достигать, а с огромным разнообразием веб-ресурсов обучение просто не может вызывать сложности. Я вижу только плюсы в онлайн-обучении. Я уверена, что оставаться конкурентоспособным можно только при постоянном движении вперед, развитии своих навыков изо дня в день, ведь все зависит от человека и его усердия в обучении.
На данный момент я полностью довольна своим выбором. Сфера IT развивается очень прогрессивно, я постоянно слежу за тенденциями на рынке и новостями в нашей сфере работы. Несмотря на так называемый кризис в стране, наша компания имеет уже свои собственные разработки, которые успешно применяются. Не секрет, что при длительной разработке ПО или любого ресурса всё может устареть, еще не будучи внедренным в работу, т.к. скорость развития технологий стремительно растет. Это держит в тонусе и не позволяет расслабляться, причем и в части работы с клиентскими проектами, и в части работы над собственными ресурсами.
Наталья Акентьева, 33 года, Москва, старший разработчик в Sports.ru
Первое образование у меня экономическое (бухучет, анализ, аудит). После школы не особо было понятно, чем хочется заниматься, и хотя информатика мне в школе нравилась, но программисты тогда не были рок-звездами, как сейчас, и в окружении не было никого из IT, чтобы наставить на путь истинный. Поэтому на семейном совете решили, что надо идти по следам бабушки и тети, “на бухгалтера”: для человека этой специальности работа будет всегда. Поступать я пыталась в несколько вузов, в том числе и в МТУСИ на программиста, но не хватило баллов на одном из вступительных экзаменов. В своем вузе отучилась до конца, несмотря на то что на последних курсах уже стало ясно, что бухгалтерия “не моё”, но и бросать уже на финишной прямой казалось странным.
По специальности я отработала меньше года, стало совсем тошно и я сбежала. Но перед этим наловчилась для коллег-бухгалтеров дописывать конфигурацию 1С, чтобы было удобнее. Поразмышляв, я пошла в тот же 1С внедренцем. Это казалось логичным: тут и IT, и мои знания и опыт в бухучете пригодятся. Но оттуда в итоге я ушла еще раньше, поняв, что это все печальнее, чем казалось издалека. Потом был период работы техническим писателем – тоже своеобразная попытка вписаться в IT и совместить новую работу в том числе и с написанием текстов, что мне всегда нравилось. Там я задержалась несколько дольше, чем на предыдущих этапах, но тоже ушла, когда поняла, что мои прекрасно написанные мануалы никому не нужны. Когда рядом сидит отдел саппорта и слышно, с какими тупыми вопросами, разжеванными в документации, звонят клиенты – это очень наглядно. А самое главное – поняла, что я зачем-то мучаюсь и ищу какие-то полумеры, когда хочется всего и сразу. И, продолжая писать мануалы, начала самостоятельно учиться веб-разработке, в основном PHP (предварительно провела анализ рынка труда и простоты вхождения). Хотя до этого, к примеру, в качестве хобби я учила Ruby, но, как показала практика, инструмент надо выбирать тот, который эффективнее в данном случае.
А через несколько месяцев я внезапно откликнулась на объявление о вакансии на Хабре, честно признавшись в сопроводительном письме, что толком ничего не умею и не знаю, но хочу эту работу. Также внезапно я получила ответ – и, как говорится, завертелось. После недолгой переписки я пришла на собеседование. После него мы с техническим директором этой компании решили, что, конечно, на программиста, даже джуниора, мне пока рано, и мне предложили место тестировщика. Эта работа в процессе позволяет ознакомиться со всем, а после можно перейти в программисты. Собственно, примерно так у меня и получилось.
Профессия программиста предполагает, что обучение в принципе не заканчивается. Но для диплома и для приведения разрозненных знаний в порядок я решила получить второе высшее образование. Оно заняло два года учебы по вечерам, было местами весело, местами странно, но целей своих я добилась и теперь могу хвастаться красным дипломом Бауманки. Не могу сказать, что это лучший выбор, но в целом было неплохо.
Первое, что меня поразило, когда я полностью ушла в IT и разработку, – то, как незаметно пролетает рабочий день, когда работа действительно нравится. А утром встаешь с радостью, а не с мыслью “опять этот офис, быстрее бы выходные”. Отдельно радует, что результатами моей работы пользуются, они нужны людям. Я работаю в Sports.ru уже несколько лет, на удивление много по сравнению с прошлыми местам. Заниматься приходилось много чем: и PHP, и немного разработкой для iOS/Android, а в последнее время я ушла в Python – он няшный и сделан для программистов.
Самое главное – знать, что никогда не поздно все изменить. И лучше взять и попробовать, даже если кажется, что ничего не получится, чем долгое время страдать на тему “а вот если бы…” и ничего не делать.
Если вы нашли опечатку — выделите ее и нажмите Ctrl + Enter! Для связи с нами вы можете использовать info@apptractor.ru
Татьяна Репина
предметный дизайнер, основатель дизайн студии aotta
Родилась в 1988 году. В 2014 году окончила МГХПА им. С. А. Строганова, кафедра «Дизайн мебели». Дипломный проект кухонного модуля «LOLO» был взят в серийное производство отечественной компанией «Луч».
2012 год. Fresh Collection Competition для Outsidesign, шорт-лист2013 год. Russian Furniture Competition 2013 для Pointex, 2-е место2013 год. Nayada ArchChallenge, шорт-лист2016 год. iSaloni WorldWide Moscow, SaloneSatellite 2016, 1-е место2017 год. iSaloni Mobile Italy, SaloneSatellite 2017, 3-е место
«Я поступила в МГХПА имени Строганова еще тогда, когда была 6-летняя система образования и кафедра называлась более академично: «Художественное проектирование мебели». Считаю, что такое длительное обучение для меня было правильным, поскольку за это время я по-настоящему осознала себя в этой профессии и созрела для самостоятельного проектирования. Пока я училась, начали происходить ощутимые нововведения, пришли новые преподаватели, название изменилось на «Дизайн мебели».
Я училась у Кирилла и Елены Чебурашкиных — молодых, энергичных, открытых всему новому и много делающих для развития кафедры. Перед нами ставили очень интересные задачи, мотивировали на поиск и создание нового. Наряду с ними моим педагогом был очень опытный архитектор Евгений Иванович Матвиенко, и он дал очень важные основы, поскольку создание мебели во многом сходно с архитектурным проектированием. Его консультации были очень ценны и всегда заставляли анализировать и думать. Образование в Строгановке всегда отличалось фундаментальностью, и это мне близко, поскольку хорошие дизайнеры всегда несут культурные коды. Нужно учиться применять свои знания на практике. Многое я делала самостоятельно — искала зарубежные обучающие программы, училась делать дизайн-исследования.
Недавно я была в Строгановке и могу отметить, что у сегодняшних студентов еще больше возможностей и путь от теории к практике стал еще короче. Благодаря современному оборудованию мастерских, поездкам и общению с практикующими специалистами, они знают все тонкости дизайн-производства — от скетча до работы на станках. Кафедра активно сотрудничает с государством в рамках проектов по обновлению облика школ и детских садов, давая возможность студентам проявить себя в реальной работе».
Екатерина Вагурина
предметный дизайнер
Родилась в 1988 году. В 2012 году окончила СПбГХПА им. А. Л. Штиглица (бывшее Мухинское училище), кафедра «Дизайн мебели».
2013 год. Nayada Archchallenge, 1-е место в номинации «Working Place for Open Space»2015 год. Design Debut, 1-е место в номинации «Предметный дизайн»2015 год. Победитель премии Собака.ру в номинации «Предметный дизайн»2016 год. Gift Award, 3-е место2017 год. Премия «Авангард+», 1-е место
«Уже с первого курса в Академии Штиглица нас допускали к производству, и мы могли не только рисовать чертежи на бумаге, но участвовать в реализации своих проектов в столярных мастерских при нашей кафедре. Соответственно, мы могли наблюдать всю технологию процесса, что было важным практическим опытом. Но сегодня технологии давно ушли вперед, и, помимо дерева, сейчас появилось огромное количество других материалов, из которых можно изготавливать мебель, и много новых методик работы с ними. И одних столярных мастерских уже недостаточно. Для реализации каких-то инновационных решений, увы, нет базы, и реализовать какую-то оригинальную идею даже на уровне единичного прототипа своими силами студенту очень сложно. К сожалению, большая часть преподавателей владеют специальностью больше в теории. Им не всегда удается идти в ногу со временем, а сегодня всё развивается очень стремительно. На мой взгляд, кафедра нуждается в активных профессионалах, имеющих широкий кругозор и способных дать верное направление. В этом смысле мы с завистью смотрели на своих коллег из Строгановки, где ситуация сегодня ощутимо меняется именно благодаря энтузиазму молодых преподавателей. Мне повезло, когда распределяли руководителей для дипломных проектов, к нам пришел интересный молодой преподаватель Сергей Васильевич Горлов. Я проявила определенную настойчивость, чтобы мне разрешили делать диплом под его началом, о чем ни разу не пожалела. С большим трудом нам удалось отстоять идеи, в которые никто на кафедре не верил, кроме нас двоих. В результате проект получил высшую оценку.
У нас есть дружественная кафедра мебели в немецком городе Галле, с которой были обмены студентами и преподавателями. Это был очень важный опыт, когда я поняла принципиальное отличие в подходе к обучению у нас и в Европе. У нас, как правило, преподаватель довлеет, поэтому в финальной версии студенческого проекта от ученической идеи мало что остается. Зачастую по дипломным работам сразу видно, кто ими руководил. Когда к нам приехал педагог из Германии, то с момента показа первого эскиза он делал всё, чтобы развить именно твою авторскую идею, не изменить, а именно подсказать возможности для твоих индивидуальных решений.
Одним из важных факторов во время обучения я считаю участие в студенческих конкурсах и выставках, это отличный опыт и мотивация для развития. Информацию о них надо активно доносить до студентов, еще лучше, если бы они были интегрированы в процесс обучения, чего в нашей учебной практике практически не случалось».
