Дженнифер Энистон получила известность и любовь зрителей после роли Рэйчел в ситкоме «Друзья» телеканала NBC, который длился 10 сезонов. После этого ее карьера только пошла вверх. Ей удалось стать популярной кинозвездой и деловой женщиной.
Фото: http://www.flickr.com/photos/sharongraphics/
Биография Дженнифер Энистон
1. Дженнифер Джоанна Анастассакис — полное имя знаменитости. Джен решила упростить его для запоминания.
2. Появилась на свет одиннадцатого февраля 1969 года и отмечает день рождения в один день с Майком Шинода из Linkin Park и Бертом Рейнольдсом.
3. Оба ее родителя снимались в фильмах и руководили старшей драматической школой. Папа Джон Энистон добился известности после исполнения роли Кириакиса в «Днях нашей жизни». Имя матери — Нэнси Доу.
4. У матери Дженнифер шотландско-итальянские корни. Она, а значит и Дженнифер представители рода королей Стюартов из Шотландии.
5. Родилась в штате Калифорния, но достаточно большую часть детства она провела в Греции. Ее семья перебралась в Пенсильванию, а затем в Нью-Йорк.
6. У Дженнифер есть двое братьев.
7. Энистон посещала школу с вальдорфской системой в Нью-Йорке, а в одиннадцать лет принимала активное участие в школьных постановках.
8. В детстве она хорошо рисовала, одна из картин, нарисованных ею в одиннадцатилетнем возрасте, была выставлена в музее искусств «Метрополитен». Рисует для вдохновления и расслабления и сегодня.
9. Несмотря на хороший навык рисования, она не представляет себя в роли художника, актриса говорит, что если бы у нее не задалась карьера, она бы работала терапевтом.
10. Она была в одном классе с американским ЛГБТ-правозащитником, писателем и музыкантом, Чазом Боно.
11. Дженнифер обожает антиквариат и имеет внушительных размеров коллекцию.
Карьера Дженнифер Энистон
12. Прежде чем стать актрисой, Джен успела поработать во многих местах, она была официанткой, почтовым курьером и телемаркетологом.
13. Дебютом Энистон в качестве актрисы стал сериал Моллой (1990), а первым фильмом стал хоррор «Лепрекон» (1993). К сожалению, это не принесло ей столь желанного успеха.
14. Настоящий успех ждал ее после роли Рэйчел Грин в сериале «Друзья». Участие в этом комедийном проекте от канала NBC сделало ее настоящей звездой. Чтобы сыграть эту роль, ей пришлось сбросить больше десяти килограммов.
15. Могла исполнить роль Фиби в сериале «Зачарованные».
16. Дженнифер прослушивалась на роль Моники Геллер, тем не менее продюсеры решили отдать эту роль Кортни Кокс. Но Энистон настолько понравилась им, что ей было решено отдать ей Рэйчел.
17. Крис Макмилан, который был стилистом звезды на съемочной площадке «Друзей», признался, что знаменитая прическа Рэйчел была создана волей случая, он случайно состриг локон волос Джен перед съемками первого эпизода сериала, потому о своей старой прическе девушке пришлось забыть. Самой актрисе прическа не нравилась, но она пришлась по душе фанатам сериала и в последующие годы многие стали ей открыто подражать, подстригаясь «под Рэйчел».
18. За роль в «Друзьях» она заслужила Золотой глобус и Эмми.
19. Съемки более чем двухсот эпизодов культового сериала позволили ей получить статус одной из наиболее оплачиваемых актрис этого шоу, получая гонорар размером в миллион долларов за ряд последних его эпизодов.
20. В декабре 2005 года популярное издание для мужчин впервые присвоило свой почетный титул «Человек года» не представителю сильного пола, а женщине, и ей стала именно Дженнифер Энистон. На обложке своего триумфального выпуска звезда явилась в одних шортах.
21. Дженнифер могла занять место Кейт Уинслет в «Титанике». Вместе с ней на эту роль пробовались многие актрисы, в числе которых Анджелина Джоли, Дрю Берримор, Ума Турман, Николь Кидман, Шарлиз Терон, Мадонна, Вайнона Райдер и многие другие.
22. Она имеет репутацию комедийной актрисы, но ей неплохо удаются и драматические роли – в 2002 году она исполнила роль простой кассирши в драме «Хорошая девочка». Отзывы критиков были полны восторга, но фанаты предпочитают видеть своего кумира в привычном амплуа. Сама Дженнифер в итоге тоже решила вернуться в старый жанр.
23. Дженнифер Энистон имеет собственную звезду на голливудской «Алее славы».
24. На счету актрисы больше шестидесяти фильмов и сериалов в разных жанрах, несколько раз она выступала в роли актера озвучки мультфильмов и документальных фильмов.
Личная жизнь Дженнифер Энистон
25. Со своим мужем Брэдом она познакомилась на свидании вслепую в 1998 году, все было организованно ее инициативным агентом. Пара решила пожениться в 2000 году.
26. Во время брака с Брэдом Питтом часть своих гонораров они вкладывали в собственную кинокомпанию, которую назвали «Plan B». Сегодня же единственным ее владельцем считается Питт, а сама компания активно работает с такими киномонстрами, как Paramount Pictures, Warner Bros. и 20th Century Fox.
27. Союз Питта и Энистон многие считали «заключенным на небесах», однако он распался после того, как ее возлюбленный встретил Джоли, работая над их совместным проектом «Мистер и миссис Смит».
28. Хоть расставание с Бредом Питтом далось актрисе очень тяжело, она говорит, что не держит на него зла и благодарна ему за множество проведенных вместе счастливых мгновений. Эти события сильно взбудоражили СМИ, что породило много сплетен, подливавших масла в огонь.
29. Энистон имела роман с музыкантом Адамом Дьюрицем, а также с Тейтом Донованом.
30. Позже, работая над комедией «Жажда Странствий», она познакомилась с Джастином Теру. Через полтора года встреч они объявили о помолвке и тайком поженились в своем собственном доме в Лос-Анджелесе. Вместе они до сих пор.
Другие интересные факты о Дженнифер Энистон
31. Актриса не общалась с матерью последние десять лет ее жизни. Даже тяжелый недуг Нэнси не смог примирить их. Дженнифер говорит, что мать все время критиковала ее внешний вид, работу, отсутствие детей и многое другое. Натиск заставил Джен прекратить с ней общение.
32. Несмотря на возраст, она остается в практически идеальной форме, утверждая, что все это благодаря йоге. Она снялась во введении для DVD-диска «Йогалософия», который выпустил ее преподаватель в 2009 году.
33. Актер Телли Салавас был не только лучшим другом ее отца, но и крестным отцом Джен.
34. Рост актрисы 168 сантиметров, а вес – 53 килограмма. Дженнифер признается, что поддерживать такой вес становится все труднее, особенно с учетом своей склонности к полноте, что, по ее словам, всегда раздражало ее мать. Стремления достичь идеальных параметров вынудили юную девушку изнурять себя диетами, в том числе и опасными для здоровья. По слухам, это привело к сбою гормонального баланса, а в последствии и к бесплодию. Впрочем, вполне вероятно, что отсутствие детей является сознательным выбором.
35. Ее лучшей подругой является Кортни Кокс, они подружились во время съемок «Друзей», после завершения проекта они остаются друзьями.
36. Дженнифер предлагала заняться персональными тренировками со своим коллегой Мэтью Перри в начале двухтысячных годов, чтобы помочь ему избавиться от лишнего веса.
37. Она терпеть не может греческую, китайскую и индийскую еду, но просто обожает мексиканскую кухню.
38. Ее любимые фильмы — это «Грозовой перевал» и «Слава».
39. Является крестной матерью дочери своей лучшей подруги Кортни Кокс.
40. Говорит, что ее раздражают заголовки статей, которые якобы раскрывают ее тайную диету, позволяющую ей быть в форме. Она утверждает, что секрета нет, необходимо просто есть правильную пищу и заниматься упражнениями.
41. День актрисы начинается с воды с лимоном, яиц, авокадо и мюсли. Она говорит, что основой любой здоровой диеты является большое количество фруктов, овощей и воды, а также минимум сладкого. Важна и регулярность питания. По ее словам, достичь счастья можно лишь умеренностью и последовательностью, а не в периодическом изнурении организма голодовками.
42. Большинство коллег звезды постоянно экспериментируют с внешним видом, но сама девушка говорит, что не любит менять стиль, носит то, что ей удобно и не стремиться угнаться за трендами, придерживаясь консервативного стиля одежды.
43. В 2011 году умер любимый питомец звезды – пес с кличкой Норман. Актриса была очень привязана к нему и очень тяжело переносила эту потерю. В память о нем она набила свою первую и последнюю на сегодня татуировку на правой ноге с надписью “Norman”.
44. Звезда приобрела специальный фильтр стоимостью в четыре тысячи долларов, который обогащает воду специальными компонентами для замедления старения. Но сама она его не использует, фильтр приобретался для ее любимых питомцев овчарки Долли и питбуля Софи. Она надеется, что это поможет им прожить дольше, так как сильно привязывается к своим животным.
45. Дженнифер отрицает, что делала какие-либо пластически операции, однако даже простое сравнение фотографий ее юности с нынешними говорит, что это не так, как минимум свой «греческий» профиль актриса все же исправила.
46. Актриса регулярно помогает пяти благотворительным организациям щедрыми пожертвованиями. Актриса хочет помочь детям, которые страдают онкологией и генетическими болезнями. Возможно, благотворительностью Дженнифер отвечает на обвинения о том, что у нее нет детей из-за амбиций и нежелания терять привлекательность.
Личная жизнь
10. Первый официальный брак.
Актер официально узаконил свои отношения с актрисой Сэйди Фрост, которая была на семь лет старшего своего избранника. Мужчина и женщина познакомились на съемках кинофильма «Шоппинг».
Церемония бракосочетания проходила в Англии (а именно на барже у реки Темза). Первые несколько лет Джуд и Сэйди жили счастливой семейной жизнью, девушка даже родила троих детей. Подобная идиллия постепенно превращалась в непреодолимую ношу для мужчины. Лоу перестал проводить много времени с семьей по причине большой занятости в съемках. Ситуацию сильно усугубили слухи, которые начали постоянно всплывать в прессе. Появилась информация о романе Лоу с Николь Кидман.
У Сэйди возникли проблемы с психикой, она начала сильно страдать от депрессии. Последней каплей стала скандальная ситуация, когда маленькая Дочь Джуда съела таблетку с наркотическим веществом и попала в госпиталь.
11. Дальнейшие романы.
Почти сразу после развода Джуд начал встречаться с Сиенной Миллер, но эти отношения не были очень долгими. Мужчина и женщина разошлись после очередного скандала, ведь Лоу изменил возлюбленной со своей бывшей домработницей.
Позже мужчина начал встречался с фотомоделью Самантой Берк, что родила ему дочь. У звезды появился пятый ребенок 2015 году от певицы Кэтрин Хардинг, но и этот роман не был успешным.
12. Рафферти Лоу.
Весьма известным успел стать старший сын Джуда – Рафферти. Он впервые появился перед широкой публикой в 2014 году, когда выступил в качестве модели на одном из модных показов. Также парень является постоянным гостем вечеринок и других светских мероприятиях. Любимое хобби юноши – это игра на гитаре. Он даже сумел сколотить группу! На страничке музыканта в Инстаграм можно часто увидеть его фото вместе с отцом. Кроме того, Раф знаменит благодаря своим любовным успехам. Его часто встречают в компании дочерей ряда известных личностей.
Короткие факты
- 13. Рост актера составляет 180 сантиметров, а вес – около 70 килограмм.
- 14. В детстве мальчик обучался в обычной школе, но в четырнадцатилетнем возрасте перевелся в частное учебное заведение.15. Однажды Джуд предстал перед зрителями в образе советского человека, снайпера из СССР Василия Зайцева. Работа «Враг у ворот» рассказывает о событиях 1942 года. Также он снимался в американской версии истории по мотивам произведения «Анна Каренина».
- 16. Прямо сейчас Лоу участвует в съемочном процессе второго сезона сериала «Молодой Папа», в рамках которого рассказана история о внутренней кухни Католической церкви.
- 17. Парень является весьма скандальной личностью, ведь он имеет славу известного голливудского ловеласа. Джуд несколько раз изменял своим возлюбленным, а также избил женщину-папарацци, которая пыталась сфотографировать его.
- 18. Своей первой жене мужчина посвятил татуировку. На его руке красуется строчки о Sexy Sadie из песни известной группы «The Beatles».
- 19. В юношеские годы Лоу мог попасть в женское общежитие, потому что администрация посчитала имя «Джуд» женским. Ошибки не случилось, так как девушки начали скандалить.
- 20. Британец является любителем футбола, он ярый болельщик лондонского клуба «Тоттенхэм».
- 21. Старшая сестра мужчины — фотограф, а его родители владеют театром во Франции.
- 22. На одной из съемок Джуд получил серьезную травму, сломав ребро в последней сцене.
- 23. Актер был признан самым сексуальным мужчиной 2004 года по версии журнала «People».
- 24. Джуд хранит некоторые вещи, принадлежавшие его героям из фильмов.
- 25. Любимая музыкальная группа парня – «Radiohead».
- 26. В 2011 году Лоу присоединился к уличным протестам против Александра Лукашенко и его жестоких репрессий против белорусского демократического движения.
- 27. Британец неоднократно посещал Афганистан, где выступал с миссией поддержания мира в регионе. Также он встречался с несколькими местными политиками.
Детство и юность
Имеет итальянские, ирландские и индейские корни. Биография оригинальна. Матери Квентина было 16 лет, когда тот родился. Отец Тони – музыкант и актер. Родители были женаты: Конни (мать) решила выйти замуж для независимости. Брак не получился. О том, что ждет ребенка, женщина выяснила после развода. Она не стремилась искать бывшего мужа, сам Квентин также не стремился познакомиться с родителем. Со временем Конни сделала неплохую фармакологическую карьеру.
Киноинтерес появился у мальчика с раннего детства. Он с удовольствием смотрел много фильмов по телевизору
, даже тех, которые имели высокий возрастной ценз. Любимые игры – разыгрывание различных сценок с игрушками.
Несмотря на цепкий ум, учиться будущий режиссер не любил. В 15 лет он уходит из школы. Удивительно, но мать поддержала это решение, поставив условие: необходимо найти работу. Квентин согласился. Его первое рабочее место – билетер в кинотеатре, в котором показывали порно. Мам не знала о репертуаре, который осваивал ее сын. Но самого Тарантино этот жанр оставлял равнодушным: его привлекало «настоящее» кино. Туда он стремился!
Со временем, стал посещать актерские курсы. В 22 года начал работать в видеопрокате, одновременно обзаводясь связями и друзьями из мира кино – такого желанного для него. Он пересмотрел множество фильмов разных жанров. Изучал, что интересует людей, какие ленты они брали чаще всего. Став знаменным, Квентин отмечал, что этот опыт очень помог ему понять, что именно интересно людям.
Начало творческой карьеры
В резюме Квентина указано: он снимался в маленьких ролях в известных фильмах «Король Лир» и «Рассвет мертвецов». Это неправда. Он указал эти роли, чтобы иметь хоть какой-то опыт, т. к. с ним получить работу актёру было проще. Первой реальной актёрской работой в кино стала роль двойника Элвиса Пресли в сериале «Золотые девчонки».
Кроме актёрства, Квентина привлекало создание фильмов. Он пишет сценарии, снимает любительские фильмы.
Лучшие режиссёрские работы Квентина
«Бешеные псы»
«Псы» приносят создателю известность. Получает много хороших отзывов от критиков, нравится зрителям. Окупается очень быстро. Участвует в Каннском фестивале. Отмечается хорошо подобранный состав актеров.
История создания была непроста. Не было желающих финансировать это проект: никто не понимал его. Тарантино продал сценарий «Настоящей любви» за 30 тысяч долларов, чтобы самому снять фильм. Дальше череда случайностей: сценарий заинтересовывает продюсера Лоуренса Бендера. Благодаря ему удается найти финансирование и пригласить актеров.
В этом фильме автор был сценаристом, режиссером, исполнил одну из ведущих ролей.
«Криминальное чтиво»
Всемирную известность принес это фильм. Сборы в несколько десятков раз превзошли бюджет. Квентин опять был полностью в процессе: режиссировал, исполнил небольшую роль, а за сценарий получил «Оскар». В нем начинает просматриваться личный почерк автора: фильм разделен на части, которые показаны не в хронологическом порядке.
Некоторые роли писались специально под актеров: Вульф для Харви Кейтеля, сцена в ресторане для Аманды Палмер и Тима Рота.
Сцена с уколом адреналина героини Турман стала очень популярной. Малоизвестно, что снималась она следующим образом: Винс Вега (Траволта) вытаскивал шприц из груди Мии, а затем сцена проигрывалась в обратном порядке. Эффект был ошеломляющий!
Фильм стал культовым. Его пародировали, цитировали, делали «отсылки» в других произведениях: «Симпсоны», «Доктор Хаус», «Сверхъестественное» и другие.
«Убить Билла»
Это дилогия, состоящая из двух полноценных фильмов, где второй – продолжение первого. Опять нелинейность повествования. Опять Турман в главной роли. Ради того, чтобы она снялась в этом фильме, съемки были перенесены на год из-за беременности актрисы.
Несмотря на сценарий, Тарантино придумывал новые сцены по ходу съемок, поэтому получилось очень много материала. Черновик писался 6 лет. В нем не было деления на части. В фильме огромное количество отсылок как на собственные фильмы, так и на те, которые нравились автору. Их десятки.
К картине не написано ни одного оригинального саундтрека. Вся музыка была взята из других фильмов.
В Японии представлена иная версия этого фильма: более жестокая.
«Бесславные ублюдки»
Снова сценарий и режиссура Тарантино. Снова крошечная роль для себя. Сборы в несколько раз превышают бюджет, критики благосклонны: некоторые считают фильм одним из лучших в XXI веке.
Рождение сценария длилось несколько лет. Долго продумывались особенности постановки.
Для проката в Германии рекламная компания была изменена. На афишах, в рекламных роликах, на сайте убрана свастика из-за запрета её изображения в стране. Вместо этого были вставлены «дырки» от пуль.
Сценарий картины был издан как отдельная книга после мировой премьеры.
«Джанго освобождённый»
Наибольшее влияние оказал «Джанго» — вестерн, снятый в Испании.
Изначально на главную роль приглашался Уилл Смит. Но он повздорил с Тарантино по поводу сценария, и сотрудничество не сложилось. Джанго стал Джейми Фокс. Он использовал собственную лошадь для съемок.
В фильме некоторые актеры играли роли, написанные целенаправленно под них: Ди Каприо, Вальц, Сэмюэль Л. Джексон.
Съемочный процесс длился 130 суток. Это самые долгие съемки Квентина.
«Омерзительная восьмерка»
На данный момент последний оконченный фильм. Вновь успешен и любим. Жанр как у предыдущего – вестерн. Актерский состав из любимых актеров: Джексон, Рот, Мэдсен.
Необычность фильма в том, что он снят с помощью устаревшей технологии Ultra Panavision 70, использовавшейся в 50-60-х годах прошлого века.
Фильм мог не выйти на экраны: его сценарий попал в прессу, Тарантино отказался снимать. Задействованные актеры убедили его начать работу. Кинорежиссер согласился, но переделал концовку: в оригинале все герои должны были погибнуть.
Другие картины
Фильмография не очень велика: внимание обращалось на придумывание и разработку. «Доказательство смерти» Квентин обозначает свои худшим произведением, выполненным весьма топорно. Но указывает, что фильм не очень плох.
Стоит отметить «Четыре комнаты». Фильм, состоящий их 4 несвязанных новелл, только к двум Тарантино создал сценарий и срежиссировал их. Коммерчески не окупился, но позднее упоминался как одна из достойных работ Квентина.
«От заката до рассвета» — совместный проект с Родригесом. Тарантино придумал сценарий, исполнил главную роль, а также выступил продюсером. Рекордов по сборам не показал, но оказался одной из узнаваемых картин друзей. Позднее вышли еще 2 части, спродюсированные дуэтом Родригес-Тарантино, но провалились. Даже не вышли в кинотеатрах, сразу переданы в видеопрокаты.
Список лучших фильмов составить непросто: достойны почти все работы,
Режиссёрский почерк
Фильмы Тарантино узнаваемы. Это отмечают даже недоброжелатели.
Особенности таковы.
- Одной из главных является нелинейность: постоянные «отсылки» в прошлое, разделение на главы (хорошо просматривается в дилогии «Убить Билла», «Бесславных ублюдках»).
- Частые отсылки (или прямые копирования сцен) к значимым для режиссера картинам. Таким образом он выражает свое уважение к создателям, отмечает моменты, оказавшие особое влияние на него, как профессионала.
- Музыка – одна из важных составляющих фильма. Передает настроение, «описывает» сцену или героев.
- «Жесть». Сюда можно отнести детальные и реалистичные отрезания конечностей, обилие сцен кровавой резни, прием наркотиков, насилие. Именно за эту «особенность» подвергался критике чаще всего.
- «Мексиканский тупик» — сцена, где минимум трое направляют оружие друг на друга.
- Фокусировка на героях камеры снизу вверх, часто вид «из багажника».
- По словам автора – особый юмор. Зритель начинает смеяться над теми моментами, которые, обычно, не являются смешными.
Квентин Тарантино – актер
Исполнял роли в большинстве своих фильмов. Где-то эпизод, где-то главная. Выбирал по симпатии к герою или по сложности. Например, в «Чтиве» долго присматривался к двум ролям: Лэнса (наркодилера) и Джимми (ее он и сыграл). Одна из сцен с Лэнсом была очень сложной. Квентин решил, что важнее ему быть за камерой.
«Любимые» артисты Тарантино
Многие актеры снимались Тарантино неоднократно: Траволта, Крис Вальц, Ди Каприо, Бушеми и другие. Под некоторых целенаправленно писался сценарий: Харви Кейтель, например. Если определять этот критерий по количеству ролей у «маэстро», то лидирует Сэмюэль Л. Джексон. Он появился в пяти картинах из 8.
Признанной музой является Ума Турман. Её, как считают многие критики, сделал известной Тарантино.
Некоторые критикуют режиссёра за этот факт, считая, что необходимо задействовать других актеров, а не останавливать свой выбор на одних и тех же.
Награды и номинации
Имеет много номинаций на такие престижные премии, как «Оскар», «Золотой глобус», «Сатурн», BAFTA и пр. Побед значительно меньше.
Основные:
- за «Криминальное чтиво» «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA за сценарий, «Золотая пальмовая ветвь» в Каннах;
- за сценарий «Джанго …» «Золотой глобус», BAFTA и Оскар.
Такое положение дел расстраивает Тарантино. Он отмечал, что данные премии приятны, но есть желание получить их за режиссуру или актерскую игру.
Личная жизнь
Не женат и не был. Детей нет. Это его осознанный выбор. По данным СМИ, больше года помолвлен с певицей Даниэлой Пик. Встреча произошла, когда Тарантино прибыл в Израиль с рекламой «Бесславных ублюдков».
Встречался со многими знаменитыми особами: актрисами Мирой Сорвино, Кэти Гриффин, Шэр Джексон, режиссером Софией Копполой и многими другими. Часто приписывали отношения с Умой Турман, но оба их отрицали, утверждая, что являются хорошими друзьями.
Близким другом можно назвать режиссёра Роберта Родригеса. Они много сотрудничали: привлекали друг друга на свои проекты, создавали совместные.
Интересные факты
- Не получил среднее образование. Несмотря на это, обладает IQ – 160, считающимся высоким.
- Выплатил 1 доллар гонорара Роберту Родригесу за использование его музыки в «Убить Билла. Фильм 2». Через год за снятый эпизод в «Городе грехов», получил от Роберта 1 доллар обратно.
- У Тарантино боязнь кротов, крыс.
- В фильмах герои курят сигареты, придуманной Квентином фирмы «Red Apple», поскольку он не терпит скрытую рекламу в своих произведениях.
- Фильмы Квентина Тарантино изобилуют нецензурной бранью. Она присутствует в каждом фильме. Слово «fuck» употреблялось две сотни раз за одну недлинную новеллу в «Четырех комнатах».
- В 2004 году прилетел на Московский кинофестиваль. Одно из условий в райдере – посещение могилы Пастернака. Режиссер называл его «литературным кумиром», который повлиял на творчество.
- Из-за большого количества в фильмах сцен со ступнями женщин считается поклонником фут-фетишизма. Сам не отрицает этого.
- Мечтал снять «Казино «Рояль» — фильм о Бонде. Продюсеры идею не утвердили.
- Заявил, что выпустит за свою режиссерскую карьеру 10 фильмов, а потом закончит снимать. 8 уже вышли на экраны.
Квентин Тарантино сейчас – последние новости
С июня 2018 года занят съемками триллера «Однажды в Голливуде» с Ди Каприо и Брэд Питтом в главных ролях. Премьера намечена на конец лета 2019 года.
Заключение
Сумасшедший гений, подросток в теле взрослого. Псих или маэстро. Неоднозначная личность. Запоминающаяся личность. Фанат своего дела. Известный и загадочный. Тарантино. Квентин. Гений американского кинематографа.
Развитие карьерной лестницы Джейка
Следующие четыре года Абель снимался только во второстепенных ролях и в эпизодах:
- «Детектив Раш», работа Мередита Стима. Здесь совсем еще молодой Абель снялся в роли Дага Соммера в пару сериях;
- Следующая работа будущего известного актера- сериал «C.S.I.: Место преступления», довольно популярный и любимый зрителями. В этом произведении идет речь о лаборатории Лас-Вегаса в области криминалистики;
- «Снежный человек», работа Фрэда Вульфа, 2008 год;
- главная роль в мелодраме «Истина в любви»;
- второстепенный персонаж в телесериале «Жизнь как приговор», в этом же году- едва заметный герой в работе Марка Абрахама «Проблеск гениальности».
Более значимые работы
В 2009 году Абель снялся пусть не в главной, но в весьма заметной роли в боевике «Ангел смерти», автором которого был Пол Этеридж. Здесь парень знакомиться с Зои Белл, сыгравшую девушку-киллера. Сразу же после этого актер принимает участие в работе над фильмом «Милые кости» вместе с коллегами: Марк Уолберг, Рэйчел Вайс и Сирша Ронан и другие. Одновременно с этим Джейк Абель снимается в телесериалах «Скорая помощь» и «Сверхъестественное». Они пользовались огромной популярностью в свое время среди молодого поколения.
Самая успешная работа Абеля, по мнению критиков, — это персонаж полубога и сына Гермеса Луки Кастеллана в приключенческом фэнтези «Перси Джексон и Похититель молний». Именно здесь молодой актер набирается опыта и умений при общении со звездами мировых величин: Ума Турман, Пирс Броснан и Шон Бин. Это очень позитивно сказывается на самомнении Джейка и его стремлении к участию в новых проектах. В 2013 году Абель снимается в роли того же самого персонажа в «Перси Джексон и Море чудовищ».
Личная жизнь актера не считается очень насыщенной. Джейк Абель и Элли Вуд, известная и очаровательная писательница — очень красивая пара, чья свадьба состоялась совсем недавно. «Тем, кому интересна биография актера по имени Джейкоб Аллен Джейк Абель, могут без проблем найти ее в интернете. Там же можно узнать небольшое количество интересных фактов о личной жизни этого симпатичного молодого человека.»
Джейк Абель, фото которого можно увидеть на многих сайтах, остается кумиром для миллионов зрителей.
Похожие материалы:
Нет похожих материалов…
Детство и семья
Миучча Прада Бианки (Miuccia Prada Bianchi) появилась на свет 10.05.1949 в Милане. В некоторых статьях на просторах интернета вместо «Миучча» дизайнера называют «Мария», поскольку это имя ей было дано при рождении (Maria Bianchi).
Родители Миуччи – мать Луиза Прада (Luisa Pradа), дочь основателя бренда, и отец Луиджи Бианки (Luigi Bianchi). У пары было трое детей, кроме Марии в семье подрастали еще сын Альберто (Alberto Prada) и дочь Марина (Marina Prada). Поколение наследников Прада по-разному разместилось в рейтинге самых богатых: сестра и брат Миуччи подотстали от нее – оба в рейтинге Forbes на 1650 строчке с капиталом, оценивающимся в 1,5 млрд.$.
Альберто и Марина не участвуют в управлении семейным бизнесом. Каждый владеет порядка 12% акциями компании, в то время как Миучча с мужем имеют по 28%.
Дед Миуччи, Марио Прада, являлся соучредителем дела, приносящего доход внукам и в 3-м тысячелетии.
Бизнес, основанный в 1913, изначально назывался Fratelli Prada, поскольку основали его два брата – Марио и Мартино (итал. «fratelli» – «братья»). Первый магазинчик братья открыли в миланской галерее Gallerio Vittorio Emanuele II, одном из первых европейских пассажей. И сейчас, 105 лет спустя, в наши дни там размещен магазин Prada.
Братья занимались реализацией дорожных сумок и чемоданов из шкуры моржей, экспортированных из Англии. Данный рисунок, размещенный на официальном сайте, иллюстрирует тот период деятельности компании.
Экзотическая моржовая кожа была дорогим материалом (коммерческая добыча моржей в настоящий момент прекращена), поэтому продукция привлекла внимание состоятельных модников. Братья продавали luxury товар, продвигая свою торговую марку.
Школьные годы
В 1958 году скончался Марио Прада, Миучче было на тот момент 9 лет. Дело по наследству перешло к Луизе, ее матери. Дочке Марио Прада удалось добиться того, чтобы география продаж товара расширилась за пределы Европы.
Миучча с детства любила экспериментировать с нарядами, сказывалось воспитание в творческой среде. Она вспоминает:
В 14 лет девчушка выглядела, как хиппи, через год одевалась в вещи от Пьер Кардена и Ив Сен-Лорана. Этно-стиль, футуризм – ее подростковый возраст характеризовался сменами имиджей.
Образование
После школы девушка не торопилась присоединиться к коллективу модной компании. Заинтересовавшись политологией, Миучча Прада поступает в Миланский университет (Universita DI Milano) на специальность Political Science. В 1970 она оканчивает ВУЗ, а в 1972, защитив две (!) диссертации, получает степень доктора политических и философских наук. Но политиком ей было стать не суждено.
Миучча Прада также получила образование в Королевском колледже искусств (Royal College of Art), в 2000 получив почетную докторскую степень (DOCTORATE Honorary Degrees).
Читайте также Биография Татьяны Бакальчук — основательницы интернет-магазина WildBerries.ru
Поиски себя
После завершения Миланского университета, у Миуччи начались «поиски себя».
Она становится членом коммунистической партии, в 70-хх развивает активную деятельность по защите прав итальянских женщин. В блогах россиянок, эмигрировавших в Италию (так сказать, взгляд изнутри, но со стороны) справедливо отмечается, что местные женщины ценят и уважают себя, наслаждаются жизнью, владеют «аrte di vivere» – искусством жить.
В Италии детей балуют, для родителей дочка – всегда любимица и красавица. Это избавляет от ненужных комплексов во взрослой жизни. Итальянка уверена в своей привлекательности, и, что немаловажно, не ассоциирует ее с размером своей талии или стройностью ног.
Про это следует помнить, созерцая коллекции от Прада – удивительные, где присутствует легкая небрежность, отход от идеальности.
В своих интервью дизайнер говорит, что не воспринимает общепринятую красоту:
Возможно, дело кроется как раз в самоуважении – Миучча тратит время на поиски себя, пробует разные виды деятельности. Давайте объективно посмотрим на фотографии Миуччи – ее внешность далека от классических канонов, что не помешало ей состояться и в семье, и в профессии.
В 1973 Миучча отправляется изучать искусство жестов – 5 лет занимается пантомимой в Театре Пикколо.
Работа в семейном бизнесе
Управление семейным бизнесом Миучча Прада переняла от матери в 1975 году.
Нельзя сказать, что Миучча была в восторге от того, что присоединилась к фамильному делу. Скорее, наоборот. Журналистам издания Evening Standard она призналась: «Я думала, что создание сумок, туфель или платьев – это худший способ провести свою жизнь».
Сказывалось мышление феминистки: создание обуви и одежды внучка Прада считала малозначительной работой (мода – это глупо). С такими убеждениями она принялась спасать захудавший бизнес. Говорят, природа отдыхает на детях гениев, но на третье поколение Прада природа явно расщедрилась.
Поворотным моментом в истории компании и в личной жизни 28-летней Миуччи становится знакомство с Патрицио Бертелли (Patrizio Bertelli, 1946 г.р.), бизнесменом из Тосканы.
Предприниматель имел собственную фабрику, специализирующуюся на выпуске роскошных кожаных сумок, обладал сетью полезных знакомств. Выпускаемая им продукция реализовывалась не только на родине, но и на рынках Европы.
Интересно, что подобно биографии Коко Шанель, и в жизни Миуччи на ее деятельность оказал влияние мужчина.
В 1978 Миучча и Патрицио заключают контракт о совместном выпуске товара под брендом «Prada». Их роман перерастает в создание семьи.
Семья Миуччи
В 1987 пара информирует прессу о намерении узаконить свои отношения. В 1988 39-летняя Миучча осчастливила мужа первенцем, сына назвали Лоренцо (Lorenzo Bertelli).
В 1990-м, 2 года спустя, у пары появляется второй наследник – сын Джулио (Giulio Bertelli).
Старший сын Бертелли Лоренцо стал ралли-гонщиком.
Семейный подряд «Прада + Бертелли»
Их творческий союз был очень плодотворным, позже Бертелли войдет в состав руководителей модного дома.
Патрицио взялся за финансовую сторону бизнеса, Миучча – за дизайн. Из пары получилась отличная команда. Бертелли приложил руку к созданию расширенной сети магазинов, извлекал прибыль из модных коллекций супруги, «раскручивал» новые бренды, подтолкнул Prada к расширению ассортимента. Именно Патрицио – гениальный финансовый ум огромной корпорации.
Миучча внедрила нововведения, связанные с материалами и дизайном. Изначально выбранный ею вектор развития – соединение разнородных стилей. Пафос, жесткие законы моды отсутствовали напрочь, вместо чего присутствовали очаровательная легкая небрежность, эклектический характер стиля. Миучча ломала стереотипы, не следовала канонам, отрицала клише:
Вундеркинд модельного бизнеса, по большому счету, она создавала одежду для себя, поскольку любила носить не дизайнерские, а винтажные вещи:
В 1979 супруги расширили ассортимент выпускаемой продукции, разработав коллекцию женской обуви.
В 1984 они вместе создали рюкзак из нейлона. Миучча сломала стереотип о нейлоне, как исключительно промышленном материале. 70 лет после того, как ее дед привлек внимание клиентов дороговизной материала (вспомним сумки из кожи моржей), Миучча смогла заинтересовать покупателей новизной и нестандартностью выпускаемой продукции.
В 1989 Миучча продемонстрировала свою первую коллекцию сезона «осень/зима 89». В дебютной коллекции преобладал классический и элегантный черный цвет. Prada завоевала симпатии клиентов, отдающих предпочтение изящному шику. Критики назвали одежду класса прет-а-порте сырой (забавно, что как раз prêt-à-porter с французского переводится как «готовое к носке»), но с потенциалом. Один из корреспондентов прокомментировал презентуемую одежду так: «униформа для людей, лишенных части гражданских прав».
В середине 90-х гг. модный дом выпустил коллекцию одежды, обуви и аксессуаров для мужчин. Над ней трудился Патрицио, и модели оказались даже более успешными, чем в коллекции для дам.
«Prada стал таким, каким является, благодаря нам обоим. Мы хорошо дополняем друг друга. Но мой муж есть и всегда будет главной движущей силой нашего бренда. Он вдохновляет меня своей уверенностью и направляет на борьбу с существующими стереотипами и на выход за рамки допустимого», – комментирует Миучча.
Читайте также Биография Мадонны – женщины, сделавшая себя с нуля [цитаты, высказывания, фото]
Взгляды бывшей коммунистки на секс и красоту
Создавая одежду «для себя», Миучча увлекается. В своем творчестве она находит глобальную цель, миссию создаваемой моды: с помощью одежды, сделать женщин сильнее. «Женщинам давно пора отказаться от мягкости», – полагает она и призывает не бояться отстаивать свои права.
По мнению дизайнера, женская привлекательность заключена вовсе не в оголенном теле. Притягательность слабого пола выражается в образованности и поведении.
Барышень на высоких каблуках и с открытым пупком, Миучча называет отчаявшимися: «чем более сексуально вы стараетесь выглядеть, тем меньше у вас будет секса». В своих коллекциях модельер предлагает иные образы:
«Сексуальность допустима время от времени, – считает Миучча, – но не с утра до ночи».
Дизайнер признается, что любит одеваться, как монахиня. В незаметном наряде она чувствует себя расслабленно.
У Миуччи свой глубокий взгляд на красоту, ей нравится сочетать несочетаемое, например, носить вечерние наряды днем, а вечером – дневную одежду.
Вечерние платья от «Прада» часто надевают на знаменательные события многие знаменитости. Так, в 1995-м, свою номинацию на «Оскар» за игру в «Криминальном чтиве» Ума Турман встречала в струящемся сиреневом платье от Prada.
«Прада» – входной билет в мир моды и стиля, правда, им еще надо уметь пользоваться… Кремовое атласное платье от Prada стало центром скандала. Точнее, не платье, а Энн Хэтэуэй, которая надела его на голое тело и продемонстрировала на 85-й церемонии вручения премии «Оскар» (2013). Отсутствие бюстгальтера у актрисы послужило источником многочисленных интернет-мемов.
Привязанностью к бренду обладают и другие актрисы (Кэмерон Диаз, Гвинет Пэлтроу, Скарлетт Йоханссон, Мила Йовович, Джулия Робертс Одри Тотту, Кира Найтли, Николь Кидман). Так 86-ую церемонию вручения «Оскара», которая проходила в 2014-м, вечерними платьями от Prada украсили сразу 13 селебрити. Не отказывают себе в удовольствии поносить роскошный бренд и парни: «вампир» всех времен и народов Роберт Паттисон, Эштон Катчер и др.
Читайте также Биография Мэри Кэй Эш — история успеха, фото, цитаты
Вклад Прада в развитие Prada
В 1993 Модный дом запустил молодежный бренд Miu Miu, названный в честь основательницы «Миу» – так Миуччу называют близкие.
Бренд рассчитан на тех, кто любит модную одежду, но не имеет возможности тратить на нее большие суммы. Миучча пригласила в мир одежды высокого класса не только состоятельных клиентов, но и молодежь, чей кошелек не распирает от наличности. Отличительной особенностью бренда стал женственный стиль с обилием романтичных платьев.
Следом за коллекцией женской одежды выходит и мужская. Критики недоумевали: идея нового доступного лейбла противоречила политике привилегированного Дома моды. Исторически, еще с первых Прада, клиентскую базу компании составляла элитная публика, а тут… Презентация дебютной коллекции «Миу Миу» была встречена потенциальными покупателями «на ура» и принесла Миучче награду Совета модных дизайнеров Америки, своеобразный Оскар для модельеров. Показ моделей в столице Великобритании и Нью-Йорке был успешным. Реализация бренда «Miu Miu» через бутики «Prada» помогла торговой марке быстро приобрести своих поклонников.
Еще один эксперимент модельера в 90-х гг. завершился успешно. Миучча запустила собственную линию солнцезащитных очков. Их дизайн существенно отличался от мейнстрима модного дома – оправы очков были массивными, кричащих оттенков. За это очки получили прозвище «Безобразная Prada».
Однако именно «безобразная Прада» была награждена премией: Миучча получает Гран-при на международном конкурсе дизайнеров в США за лучшие аксессуары.
Очки становятся одним из узнаваемых элементов прадовского стиля, визитной карточкой бренда.
Как и Коко Шанель, Миучча берется за выпуск собственных духов. Объединив усилия с косметической компанией Puig, с 2004 Prada выпускает женские парфюмы, с 2006 – мужские.
В мае 2007 Prada, поработав в кооперации с южнокорейской компанией LG Electronics, выпустила собственную модель сенсорного телефона. За первые 1,5 года было раскуплено свыше 1 миллиона мобильных LG Prada. Новая версия сотового была презентована в 2008, в 2011 появились еще парочку его обновлений.
В 2009 Модный дом выпускает книгу «Prada», где на более 700 страницах отражена история бренда за 3 десятка лет, периода, когда «у руля» стояла Миучча. Экземпляр издания стоил 150$.
Prada – публичная компания, владеющая одноименным Домом моды и брендом. Обувь, одежда, очки, ароматы продаются под брендами «Прада», «Миу Миу», «Church» и «Car Shoe», компания Prada SpA функционирует как холдинг.
В 2000-х гг. Prada неизменно входила в рейтинг «100 лучших мировых брендов» (Best Global Brands): в 2007 (94), 2008 (91), 2009 (87), 2012 (84), 2013 (72), 2014 (70), 2015 (69), 2016 (81). Объемы продаж почти достигают 4-миллиардной отметки: 3,91 млрд.$ (данные Forbes на октябрь 2017).
Об успешности Prada может рассказать также и количество его подделок – дешевые реплики модного бренда встречаются так же часто, как и подделки лейблов Nike и Chanel.
Книга Лорен Вайсбергер «Дьявол носит Прада», а также вышедший в прокат в 2006 одноименный фильм Дэвида Фрэнкела привлекли дополнительное внимание к торговой марке.
Читайте также Биография Опры Уинфри — история успеха, фото, цитаты
Интересные факты
- Папа Римский приобрел себе пару обуви из мужской коллекции компании;
- Завершая показ коллекций, Миучча, подобно другим дизайнерам, не проходит до конца дорожки, она появляется на подиуме, и быстро скрывается за кулисами. Эту традицию трактуют как нежелание дизайнера соперничать с красавицами-моделями.
Деятельность Миуччи Прада помимо Дома моды
Миучча не ограничивалась созданием новых коллекций, а активно включалась в работу и в других сферах искусства. Она создавала костюмы для кинолент и театральных постановок, вот некоторые из них:
- свадебный костюм главного героя фильма «Ромео+Джульетта» (1996)
- наряды для оперы «Атилла» (2000)
- 4 десятка костюмов в стиле 1920-х гг. для картины «Великий Гэтсби (2012)
- набор багажа, соответствующий моде 1930-х гг. для фильма «Отель Гранд Будапешт» (2014)
Прада финансово подключалась к реализации важных для искусства проектов.
В 1993 стартовал проект PradaMilanoArte, выросший в 1995 до центра современного искусства и культуры Fondazione Prada.
Fondazione Prada является одним из самых значительных фондов современного искусства, он поддерживает молодых художников и других деятелей искусства. В 2014 Fondazione Prada спонсировал 200 000 € на реконструкцию старинной церкви в Ареццо (городке в Тоскане).
В 2014 лаборатории Opificio delle Pietre Dure были перечислены финансовые средства на реставрацию «Тайной вечери», полотна Джорджо Вазари. Шедевр эпохи Возрождения провел под водой 12 (!) часов, когда в 1966-м во Флоренции случилось наводнение. Благодаря Итальянскому национальному фонду и Prada, спустя 40 лет смогли начаться восстановительные работы.
Читайте также Биография Чжоу Цюньфэй — самой богатой женщины Китая
«Нестандартная Прада»: архитектура
В 2002 в столице РФ состоялось открытие бутика Prada. На момент открытия московского магазина, по все миру уже функционировало порядка 160 бутиков.
Компания «Prada» сегодня насчитывает сотни монобрендовых бутиков по всему миру, среди которых есть несколько «эпицентров». Главные магазины «Прада» стали настоящими произведениями искусства, над «эпицентрами» потрудились культовые дизайнеры современности: голландец Рем Кулхаас (Rem Koolhaas), с которым Миучча Прада поддерживает дружеские отношения, швейцарцы Жак Эрцог (Jacques Herzog) и Пьер де Мерон (DeMeuron).
Эпицентр в Токио представляет собой 6-этажное здание из зеленого стекла, выгнутое по диагональной сетке. Каждая отдельная видимая часть конструкции, помимо стекла, действует как фасад и пространство в целом.
«Эпицентр» в Нью-Йорке имеет извилистое внутреннее пространство, известное как «Волна», которое является главной эстетической чертой магазина.
«Эпицентр» в Лос-Анджелесе оснащен деревянной плоскостью, которая наклоняется вверх и создает симметричный «холм», где расположен алюминиевый ящик. Ночью алюминиевая панель поднимается с земли и уплотняет здание.
В 2015 на юге Милана открылся новый музей Fondazione Prada. Комплекс разместился на площади бывшей винно-коньячной фабрики, и является крупнейшей частной галереей Европы (территория музея составила порядка 2 Га).
Самым ярким и узнаваемым зданием является украшенный золотой фольгой «Дом с привидениями». Неправильный контур башни – расширяющийся к верху, трапециевидный – согласно идее архитектора Кулхааса, отражает концепцию «Прада»: бегство от застывшей картинки.
Какая она, Миучча Прада?
По собственному признанию, Миучча ненавидит говорить о себе. Прада уверена, что формула ее успешного творчества – правильное сочетание идей.
Ее фамилия по отцу – Бианки – является одной из самых распространенных в Италии, и подходит ей. Ведь bianchi – с итальянского «белый», такую фамилию давали людям со светлыми волосами и бледной кожей.
Она любит то, чем занимается: «Я люблю одежду и не люблю моду», и считает, что «качество — это точка отсчета, а не точка назначения».
Будучи умной женщиной, Миу и в свои коллекции привносит интеллектуальность, которая контрастирует с легкостью американской моды и с шиком французской.
Дизайнер убеждена, что «мода – это средство покорить других и не выдать 
В 2014 Миучча Прада оставила пост президента компании. На смену ей пришел Карло Мацци, с 2007 работавший ее заместителем. Миучча Прада осталась соисполнительным директором Дома моды.
В 2016 в Лос-Анджелесе она получила премию «Glamour USA’s Women» за свой вклад в моду, искусство и культуру. Без Миуччи не было бы удивительных принтов, нестандартных и прекрасных силуэтов, невообразимых, но удобных туфель Prada.
Наследница семейного бизнеса в третьем поколении, она смогла превратить скромный семейный бизнес по производству чемоданов в компанию с миллиардными оборотами. На сакраментальный вопрос «в чем же Ваш успех», отвечает: «просто живу».
Видео на десерт: Когда только учишься гавкать
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста мышкой и нажмите Ctrl+Enter.
Личная жизнь
У Квентина было много романов с разными женщинами. Среди них были актрисы, режиссеры и другие творческие личности. Квентин Тарантино испытывал романтические чувства к Мире Сорвино, Софии Копполе, Шэр Джексон, Джули Дрейфус, но свадьбой ни одни отношения не завершились.
Квентин Тарантино и Мира Сорвино
Талантливый актер и режиссер до сих пор не женат, детей у него нет. Журналисты приписывали ему роман с Умой Турман, но Тарантино заявил, что это слухи, а с актрисой его связывает давняя дружба. Тем не менее не раз папарацци обращали внимание на «нежные» отношения с актрисой.
Нежелание связывать себя узами брака Квентин объясняет наличием четкой цели. Кинорежиссер хочет снимать кино, поэтому жертвует многим.
Квентин Тарантино и Ума Турман
Литературный кумир Квентина Тарантино – Борис Пастернак. В 2004 году, когда Тарантино посетил Москву, он побывал на могиле поэта.
Хобби режиссера – старые настольные игры, связанные с сериалами 60-80-х годов. Однажды мать Тарантино рассказала прессе о высоком IQ сына – 160, но он не подтвердил эту информацию.
